Thursday, June 29, 2017

Os Maiores Escritores da Historia - Parte II



14- Machado de Assis - Joaquim Maria Machado de Assis (21 de junho de 1839 —29 de setembro de 1908) foi um escritor brasileiro, considerado por muitos críticos, estudiosos, escritores e leitores um dos maiores senão o maior nome da literatura do Brasil. Ele escreveu em praticamente todos os gêneros literários, sendo poeta, romancista, cronista, dramaturgo, contista, folhetinista, jornalista e crítico literário.


15- Manuel Rui Alves Monteiro (4 de novembro de 1941 - ), é um escritor angolano, autor de poesia, contos, romances e obras para o teatro. Muitos dos seus trabalhos contêm ironia, comédia e humor sobre o que ocorreu após a independência de Angola.


16- Mário Coelho Pinto de Andrade (21 de agosto de 1928 - 26 de agosto de 1990) foi um poeta e político angolano.


17- Martin Luther King Jr. (15 de janeiro de 1929 - 4 de abril de 1968) foi um pastor protestante e ativista político estadunidense. Tornou-se um dos mais importantes líderes do movimento dos direitos civis dos negros nos Estados Unidos, e no mundo, com uma campanha de não violência e de amor ao próximo. Como ministro Batista, King tornou-se um ativista dos direitos civis no início de sua carreira. Ele liderou em 1955 o boicote aos ônibus de Montgomery e ajudou a fundar a Conferência da Liderança Cristã do Sul (SCLC), em 1957, servindo como seu primeiro presidente. Seus esforços levaram à Marcha sobre Washington de 1963, onde ele fez seu discurso "I Have a Dream".Em 14 de outubro de 1964 King recebeu o Prêmio Nobel da Paz pelo combate à desigualdade racial através da não violência. Nos próximos anos que antecederam a sua morte, ele expandiu seu foco para incluir a pobreza e a Guerra do Vietnã, com um discurso de 1967 intitulado "Além do Vietnã". King foi assassinado em 4 de abril de 1968, em Tennessee. Ele recebeu postumamente a Medalha Presidencial da Liberdade em 1977 e Medalha de Ouro do Congresso em 2004; Dia de Martin Luther King, Jr. foi estabelecido como um feriado federal dos Estados Unidos em 1986. Centenas de ruas nos EUA também foram renomeadas em sua homenagem.
Livros: "Why We Can't Wait" - Porque nao Podemos Esperar

"Where Do We Go from Here: Chaos or Community?" Onde nós vamos daqui: Caos ou Comunidade?.  Entre outros

18- Maya Angelou nasceu Marguerite Annie Johnson ( 04/04/1928 - 28/05/2014) Ela era um atriz, escritora, diretora e produtora de peças de teatro, filmes e programas de televisão pública. Ela tornou-se uma poeta e escritora após uma série de ocupaçõe, incluindo cozinheira, prostituta, dançarina de cabaré e performer, membro do elenco da ópera Porgy and Bess, coordenadora para a "Sulista de Lideranças Cristãs" Conferencia, e jornalista no Egito e Gana durante a descolonização da África. Ela foi uma ativista no movimento dos Direitos Civis, e trabalhou com Martin Luther King, Jr. e Malcolm X.
A partir dos anos 1990, ela fez cerca de 80 apresentações por ano no circuito de palestras, algo que ela continuou na casa dos oitenta.
Em 1993, ela recitou seu poema "On the Pulse of Morning" (1993) na posse do presidente Bill Clinton, fazendo dela a primeira poeta a fazer uma recitação inaugural desde Robert Frost na posse do presidente John F. Kennedy em 1961. Ela publicou sete autobiografias, três livros de ensaios, e vários livros de poesia, e foi creditado com uma lista de peças de teatro, filmes e programas de televisão, abrangendo mais de 50 anos. Ela recebeu dezenas de prêmios e mais de 50 títulos honores causa.


 
Eu Sei Porque o Pássaro Engaiolado Canta - I Know Why the Caged Bird Sings (1979) é um filme americano baseada na autobiografia do mesmo nome por Maya Angelou. Maya Angelou e Leonora Thuna escreveram o roteiro, e o filme foi dirigido por Fielder Cook. 
O filme traça a vida de Maya a partir de quando ela e seu irmão moravam com sua avó e o trauma de ter sido estuprada como uma menina por um dos namorados de sua mãe e os vários anos de silêncio que vieram depois do ataque.

  Roda Viva | Ondjaki | 15/01/2007
19- Ondjaki ( 5 de julho de 1977) é um escritor angolano.

20- Ralph Waldo Ellison (1 de março de 1913 – 16 de abril de 1994) foi um novelista, crítico literário e acadêmico americano. Ralph Ellison é mais conhecido por seu livro Invisible Man (em português: "Homem Invisível"), que ganhou o prêmio National Book Award de 1953. O The New York Times o descreveu como um dos maiores literários de todos os tempos dos Estados Unidos.
Eu descobri Richard na década de 80 através do Livro Filho Nativo


21- Richard Wright - Richard Nathaniel Wright, nasceu no mesmo ano que meu avo nasceu, ele nasceu em 4 de Setembro de 1908. Um dos escritores americanos mais proeminentes do século 20, Richard Wright iluminou e definiu as discussões do meio do século sobre a raça na América. A sua biografia publicada em 1945, o Black Boy é o segundo da lista dos Livros de não-ficção "All-TIME 100". O livro está dividido em duas partes: "Noite do Sul" traça sua infância violenta no Sul segregado enquanto luta com a religião , Intolerância e tragédia familiar; "The Horror and the Glory" segue-o através jovem adulto, sua mudança para Chicago e sua iniciação ao Partido Comunista durante a Grande Depressão. Ele logo se desencantou com a inércia do partido e a política interpartidária, e ele deixou o partido em 1942. Mas ele manteve sua crença idealista na escrita como veículo de mudança.
Em 1947, ele se  tornou um cidadão francês, viajando pela Europa, Ásia e África. Ele desenhou material dessas viagens para inúmeras obras de não-ficção. Em 1949, Wright contribuiu para a antologia anticomunista, o Deus que falhou; Seu ensaio foi publicado no Atlantic Monthly três anos antes e foi derivado da parte inédita de Black Boy. Ele foi convidado a se juntar ao Congresso para a Liberdade Cultural, que ele rejeitou, suspeitando corretamente de ter conexões com a CIA. Com medo de vínculos entre afro-americanos e comunistas, o FBI teve Wright sob vigilância a partir de 1943. Com os intensos medos comunistas da década de 1950, Richard foi colocado na lista negra por executivos de estúdio de Hollywood. Mas em 1950, ele estrelou como o adolescente Bigger Thomas (Wright tinha 42 anos) em uma versão cinematográfica argentina de Native Son.


22- Terry McMillan (18 de outubro de 1951)  autora americana. Ela recebeu um BA em jornalismo em 1977 pela Universidade da Califórnia. Ela brevemente frequentou o Mestrado de Belas Artes Programa de Cinema na Universidade de Columbia.
Ela alcançou a atenção nacional em 1992 com seu terceiro romance, Waiting to Exhale. O livro permaneceu na lista dos livros mais vendidos do New York Times por muitos meses e até 1995 tinha vendido mais de três milhões de cópias.  Em 1995, o romance foi adaptado em um filme dirigido por Forest Whitaker.


Falando de Amor
A novela contribuiu para uma mudança na Consciência Negra cultural popular e a visibilidade de uma identidade negra de classe média do sexo feminino na cultura popular. Terry foi creditado por ter introduzido o mundo interior de profissionais mulheres negras na casa dos trinta que são bem sucedidos, sozinho, disponível, e infeliz.
 Terry casou com Jonathan Plummer em 1998, a inspiração para seu romance A nova Paixão de Estela. Em dezembro de 2004, ele revelou  a ela que ele era gay. Em março de 2005, ela pediu o divórcio. O divórcio foi resolvida por uma quantia não revelada. Em março de 2007, McMillan processou Plummer e seu advogado por US $ 40 milhões, citando uma estratégia intencional para constranger e humilhar-la durante o processo de divórcio. , eventualmente, ganhou um julgamento de imposição intencional de sofrimento emocional, mas retirou o terno antes do caso foi a julgamento. Plummer Nunca foi condenada a pagar o valor pretendido. Em 27 de setembro de 2010, os dois sentaram-se juntos com apresentadora  Oprah Winfrey para discutir seu relacionamento pós-divórcio e reconciliação parcial. Ambos reconheceram que ele cumpriu o papel de namorado e marido antes de se assumir gay.

A Nova Paixão de Estela (1988) é um filme dirigido por Kevin Rodney Sullivan, adaptado do romance  de mesmo título de Terry McMillan.

Toni Morrison Remembers - BBC Documentary (2015)
23- Toni Morrison (18 de fevereiro de 1931) é uma escritora, editora e professora estadunidense. Recebeu o Nobel de Literatura de 1993, por seus romances fortes e pungentes, que relatam as experiências de mulheres  nos Estados Unidos durante os séculos XIX e XX. Seu livro de estreia, O olho mais azul (1970), é um estudo sobre raça, gênero e beleza — temas recorrentes em seus últimos romances. Despertou a atenção da crítica internacional com Song of Solomon (1977). Amada (1987), o primeiro romance de uma trilogia que inclui Jazz (1992) e Paraíso (1997), ganhou o Prémio Pulitzer de Ficçãode melhor ficção e foi escolhido pelo jornal americano The New York Times como “a melhor obra da ficção americana dos últimos 25 anos”. Morrison escreveu peças, ensaios, literatura infantil e um libreto de ópera.

24- William Edward Burghardt "W. E. B." Du Bois (23 de fevereiro de 1868 — 27 de agosto de 1963), foi um sociólogo, historiador, ativista, autor e editor. Du Bois foi um autor prolífico considerado o pai do pan-africanismo. Sua coleção de ensaios, As Almas da Gente Negra (The Souls of Black Folk), foi um trabalho seminal na literatura Africano-Americana; e seu magnum opus de 1935, A Reconstrução Negra na América (Black Reconstruction in America) desafiou a ortodoxia dominante de que os negros eram responsáveis pelos fracassos da era da Reconstrução dos Estados Unidos. Ele escreveu o primeiro tratado científico no campo da sociologia; e publicou três autobiografias, cada qual contendo ensaios perspicazes sobre sociologia, política e história. Em seu papel como editor do jornal da NAACP, A Crise (The Crisis), publicou muitas peças influentes. Du Bois acreditava que o capitalismo era a principal causa de racismo, e era geralmente solidário com as socialistas ao longo de sua vida. Ele era um ativista da paz ardente e defendeu o desarmamento nuclear. Lei dos Direitos Civis dos Estados Unidos, incorporando muitas das reformas para que Du Bois tinha defendido toda a sua vida, foi promulgada um ano após sua morte.
25- Zora Neale Hurston (7 de janeiro de 1891 - 28 de janeiro de 1960) foi uma antropóloga, folclorista e escritora.
 Zora é Meu Nome - Zora is My Name  Combina trechos de escritos, anedotas, contos populares da autora contadas por atores, e esboços de sua vida.
Zora foi a quinta de oito filhos de John Hurston e Lucy Ann Hurston. Seu pai era um pregador batista, rendeiro, e carpinteiro, e sua mãe era uma professora. Ela nasceu em  Alabama, onde seu avô era o pastor de uma igreja Batista. 
Quando ela tinha três anos, sua família mudou-se para Eatonville na Florida; uma das primeiras cidades somente de população de negros nos Estados Unidos. O seu pai seria eleito prefeito da cidade em 1897 e em 1902 tornou-se pregador da sua maior igreja.
Zora usou Eatonville como pano de fundo em suas histórias. Era um lugar onde os afro-americanos poderia viver como eles desejavam, independente da sociedade branca. Em 1901, alguns professores do norte visitou a cidade e deu a ela uma série de livros que abriu sua mente para a literatura.
Em 1904, a sua mãe morreu. O seu pai casou-se novamente; e ela foi enviada para um internato Batista em Jacksonville, Florida. Quando eles deixarem  de pagar a escola, esta a expulsou. Mais tarde, ela trabalhou como empregada doméstica e vocalista da  companhia teatral viajante Gilbert & Sullivan. 
Em 1917, começou a frequentar Morgan College, a divisão do ensino médio, de Universidade negra em Baltimore, Maryland.
Em 1918, Zola começou estudos na Universidade de Howard, onde se tornou uma das primeiras iniciadas de Zeta Phi Beta Sorority, Inc. e co-fundadora do jornal estudantil da universidade. Enquanto estava lá, ela fez cursos de Espanhol, Inglês, grego e falar em público e ganhou um grau de associado em 1920. 
Em 1921, ela escreveu uma história curta, John Redding vai para o mar, que a qualificou para se tornar um membro do clube literário de Alain Locke. Quando Zola chegou a Nova York, o Harlem Renaissance estava no seu auge, e ela logo se tornou uma das escritoras em seu centro.
Em 1925 ela obteve uma bolsa de estudos para Barnard College, Universidade de Columbia, onde ela era o única aluna negra da faculdade.  
Em 1927, casou-se com Hurston Herbert Sheen, um músico de jazz e um ex-colega de Howard, que mais tarde tornou-se um médico. Seu casamento terminou em 1931. 
Em 1928 Zola se formou em antropologia. Depois de se formar, Zola passou dois anos como um estudante de graduação em antropologia na Universidade de Columbia. 
Entre 1928-1932 Zola foi patrocinada por Charlotte Osgood Mason, um filantropo rico.
Em 1932 Zola traduziu seu trabalho antropológico para as artes do espetáculo, e sua revista popular. O Grande Dia, que contou com música e dança Africana autêntica , estreou no teatro, em Nova York. Apesar das críticas positivas; houve apenas uma sessão. A deixando com $ 600 em dívida. 
Ela produziu dois outros espetáculos musicais. ela acreditava que o povo devia ser dramatizado.
Zora Neale H: Pulando No Sol - Zora Neale Hurston: Jump at the Sun (1998) escrito e produzido pelo cineasta Kristy Andersen.
 Em 1934, ela publicou Jonah's Gourd Vine. E estabeleceu uma escola de artes dramáticas numa Universidade  negra em Daytona Beach, Florida. Mais tarde na vida, além de continuar sua carreira literária, ela trabalhou na Faculdade da Carolina do Norte para negros. 

Em 1935 com base em seu trabalho no Sul, ela escreveu Mulas e Homens. Ela comentou sobre a prática de homens brancos no poder tendo as mulheres negras como concubinas sexuais, inclusive tendo filhos. Isto mais tarde foi referido como "direitos Paramour". O livro também inclui muito folclore.  
Em 1937, ela publicou  Seus Olhos Viam Deus, escrito durante seu trabalho de campo no Haiti. Ela foi premiado com a bolsa Guggenheim para conduzir a pesquisa etnográfica na Jamaica e Haiti. 
Em 1938 publicou Diga meu cavalo que documenta o seu trabalho de campo estudando rituais espirituais e culturais voodoo na Jamaica e no Haiti.
Em 1939, ela se casou com Albert Price. O casamento terminou depois de sete meses. E publicou Moisés, Man of the Mountain.
Na década de 1940, a obra de Zola foi publicada em periódicos como The American Mercury e The Saturday Evening Post.

 Alma dos Escritores - Soul of a People (2009): História da Escrita na América.
De outubro de 1947 a fevereiro 1948, ela viveu em Honduras. Ela tinha algumas esperanças de localizar tanto ruínas maias ou vestígios de uma civilização ainda não descoberta. 
Em 1948 Seu último romance foi publicado, Seraph na Suwanee, notável principalmente para o seu foco em caracteres brancos. Ele explora imagens de mulheres "lixo branco".  Zola foi falsamente acusada de abusar sexualmente de um menino de dez anos de idade. Embora o caso foi arquivado depois dela apresentar provas de que ela estava em Honduras quando o crime supostamente ocorreu nos EUA, sua vida pessoal foi gravemente perturbada pelo escândalo. 
Em 1952 ela foi contactado por Sam Nunn, editor do Pittsburgh Courier, para ir para a Flórida para cobrir o julgamento por assassinato do Ruby McCollum; que foi acusada de assassinar um branco médico e político, o qual Ruby disse te-la forçado a ter relações sexuais e ter seu filho. Zola recordou que tinha visto a dominação sexual masculina branca nos campos na Florida, e discutido. Zola e Sam pensaram que o caso poderia ser sobre "direitos paramour," e queria "expô-lo a uma audiência nacional." Ao chegar a cidade, Zola foi surpreendida não só pela ordem de mordaça da defesa no julgamento colocado pelo juiz, mas por sua incapacidade de obter os residentes na cidade para falar sobre o caso; ambos negros e brancos ficaram em silêncio. Rubi McCollum foi condenada júri todo-macho e branco, e condenada à morte. 
Em 1956 Zola recebeu o Prêmio Universidade Bethune-Cookman da Educação e Relações Humanas, em reconhecimento das suas realizações.
Entre outros cargos, Zola mais tarde trabalhou na Biblioteca Técnica Pan American World Airways em Patrick Air Force Base, sendo demitida em 1957.
Ela trabalhou como professora substituta e como empregada doméstica. 
Em 1960 ela morreu de doença cardíaca hipertensiva. Depois de sua morte os seus papéis foram ordenados a ser queimado. Um oficial dA Justica  e amigo, Patrick Duval, passando pela casa onde vivia, parou e apagou o fogo, poupando, assim, uma valiosa coleção de documentos literários para a posteridade. 
Irmão para Irmão - Brother to Brother (2004)  é um filme escrito e dirigido por Rodney Evans O estudante Art Perry faz amizade com um mendigo idoso chamado Bruce, que acaba sendo uma figura importante na Harlem Renaissance. Ele recorda suas amizades com outros importantes Harlem Renaissance figuras Langston Hughes, Aaron Douglas, Wallace Thurman e Zora Neale Hurston, Bruce narra alguns dos desafios que enfrentou como um jovem negro escritor, gay na década de 1920. Perry descobre que os desafios da homofobia e do racismo que ele enfrenta no início do século 21 têm semelhança com Bruce.

26- Langston Hughes - James Mercer Langston Hughes (1 de fevereiro de 1902 - 22 de maio de 1967) foi um poeta americano, ativista social, novelista, dramaturgo e colunista para Joplin, Missouri.
Ele foi um dos primeiros inovadores da arte literária chamada poesia-jazz.  Ele escreveu sobre o famoso período em que "o negro estava na moda", o qual depois foi parafraseado para "quando Harlem estava na moda".
Em 1921 publicou "O Negro Fala dos Rios''  pela primeira vez no The Crisis - Revista Oficial da Associação para o Progresso de pessoas de cor (NAACP).
Em 1926 foi publicado o seu primeiro livro de poesia "Weary Blues".


27- Wallace Henry Thurman (1902-1934) foi um romancista e ensaísta ativo durante o Renascimento do Harlem. E um editor de jornais de curta duração e revistas literárias.
Os seus pais eram Beulah e Oscar Thurman. Quando ele tinha menos de um mês de idade, seu pai abandonou sua esposa e filho. Ele tinha 30 anos de idade quando ele conheceu seu pai. Wallace e sua mãe viveu com Emma Jackson, sua avó materna, que tinha um salão em sua casa, vendendo álcool sem uma licença.
Wallace era um leitor voraz. Ele gostava das obras de Platão, Aristóteles, Shakespeare, Havelock Ellis, Flaubert, Charles Baudelaire e muitos outros. Ele escreveu seu primeiro romance com a idade de 10 anos. 
Entre 1919-1920 ele frequentou a Universidade de Utah como um estudante pré-médico. 
Em 1922, ele se transferiu para a Universidade em Los Angeles, mas saiu sem se formar.
Enquanto em Los Angeles, ele conheceu e fez amizade com o escritor Arna Bontemps, e tornou-se um repórter e colunista de um jornal. 
Em 1925 ele iniciou uma revista, Outlet, e mudou-se para Harlem. 
 Em 1926, ele se tornou o editor do The Messenger, um jornal socialista. Lá, ele foi o primeiro a publicar as histórias com temáticas para adultos de Langston Hughes. Deixando o jornal e tornou-se o editor de World Tomorrow, que era de propriedade de brancos. No mês seguinte, ele colaborou na fundação da revista literária  Fire!! Dedicada aos artistas mais jovens. Ele foi capaz de publicar apenas uma edição. 
Durante este tempo, o seu apartamento em uma casa de cômodos, tornou-se o local de encontro central de vanguarda literária e artistas visuais. Ele tinha pintou as paredes vermelho e preto, que eram as cores que ele usou na capa da Fire !! Os murais pintados nas paredes, alguns dos quais continham conteúdo homoerótico.
Em 1928, Wallade se tornou editor da revista Harlem:  Depois, Thurman se tornou um leitor para uma grande empresa de publicação de Nova York.Ele se casou com Louise Thompson. O casamento durou apenas seis meses. Ela disse que Wallace era um homossexual e se recusou a admitir isso.
Em 1929 sua peça, Harlem, estreou na Broadway. O seu primeiro romance The Blacker a Berry: A Novel of Negro Life foi publicado. 
Em 1932 publica Crianças da Primavera, uma sátira dos temas e os indivíduos do Harlem. Ele co-autor do Interne, um romance escrito final com Abraham L. Furman, um homem branco.
Ele morreu com a idade de 32 de tuberculose, que muitos suspeitam foi exacerbada por sua longa luta
Em 1929 sua peça, Harlem, estreou na Broadway. O seu primeiro romance The Blacker a Berry: A Novel of Negro Life foi publicado. 
Em 1932 publica Crianças da Primavera, uma sátira dos temas e os indivíduos do Harlem. Ele co-autor do Interne, um romance escrito final com Abraham L. Furman, um homem branco.
Ele morreu com a idade de 32 de tuberculose, que muitos suspeitam foi exacerbada por sua longa luta com a bebida.

Primeira Parte:http://www.happyfamilyinlove.com/2018/03/os-maiores-escritores-da-historia-parte.html

Thursday, May 11, 2017

Hoje Deus realizara Todos os Seus Sonhos e Desejos. Aqui esta Revelado Como

Ter Fazer e Ser
Ao crescer eu aprendi que eu deveria:
Fazer, para Ter e então  Ser : Trabalhar muito para (ter) dinheiro e então (ser) rica.
Ou Ter para Fazer e então Ser: Ter um carro para viajar e então ser uma viajante.
Mas o correto é:
PENSAR- SENTIR – SER – FAZER – TER
Pense que você é Rica. Agora me responda quanto dinheiro você tem na conta bancaria? Onde você mora? O Que você faz com o seu dinheiro?
Como você esta se sentindo sendo rica?
Depois que você terminar de ler, continue se imaginando rica, continue criando a fantasia de ser rica.
Agora seja e aja como rica.

O próximo passo sera o fazer, comece a pensar o que você deve fazer para realizar o seus sonhos, eu tenho certeza que você realizara porque você é Deus
Deus
Você leu a palavra Deus, Agora volte com toda atenção e leia de novo:

Deus

Você reparou ou percebeu que a palavra Deus é a Letra Eus com a letra D na frente.
Nós somos Deus, você é Deus . Antes que você fique bravo, comece a rir do que estou dizendo, pare, respire profundamente, conte ate três, respire profundamente mais uma vez, se prepare para destruir um paradigma que você aprendeu e acreditou. Se prepare para conhecer a verdade.
Nós somos vários eus. O Eu espirito, Eu Mente, Eu Corpo e o Eu Emoção.Todos estes eus são independentes e codependentes ao mesmo tempo.
O "Eu mente", funciona como um hardware, somente com os dados. Tudo que aprendemos, ou aprendemos a acreditar. A nossa mente é bombardeada e hipnotizada o tempo todo  pelo externo.Ha anos atras  surgiu minha paixão pelo marketing  quando eu trabalhei como demonstradora promocional de novos produtos para multinacionais.  Antes de começarmos as promoções, nós tínhamos treinamento com o gerente de marketing dessas empresas. Eles nos explicavam a respeito da pesquisa de lançamento do produto. Porque eles escolheram aquele nome, aquela cor, e criaram aquele. A promoção, a estratégica. Naquela época fiquei com a certeza que eu não tinha o controle de decisão de minha vida. Que alguém já havia decidido por mim, o que eu iria comer,iria vestir.
Eu irei dar um exemplo usando a diferença entre o Eu espirito e o Eu Mente
A Silvia tinha um apontamento, que ela demorou meses para conseguir, e ela precisava estar no lugar, na hora correta, porem como a Silvia não sabia dirigir, o motorista era o seu esposo. Enquanto o marido estava dirigindo, de repente a Silvia sentiu um desejo, uma vontade "inexplicável", de sair da rodovia, e pegar uma avenida dentro da cidade, com vários faróis. Ela comenta com o marido Roberto que esta dirigindo, que ela "sente" que e melhor sair da rodovia e ir por dentro da cidade. E ele lhe reponde: -"Você da louca, nós estamos com essa consulta marcada a meses, se perdemos a consulta de hoje, levara meses, para termos outra oportunidade." A Silvia concorda com ele, e eles continuam na rodovia, cinco minutos depois, o transito para, por causa de um acidente terrível o casal fica horas preso horas naquele trafico. O "Eu Espirito" esta conectado com o universo, ele sabe o que ocorrera no futuro, ele já sabia que havia um grande e gravíssimo acidente ocorrendo, e tentou te alertar, através do "Eu Emoção".
O Espirito nunca morre é eterno, mas depende da mente, no exemplo citado a cima, a esposa Silvia ouve o espirito dela, porem ela não sabe dirigir, a mente e necessária para aprendizagem
Imagine que o seu espirito deseja algo, mas a sua mente precisa aprender para realizar o desejo. No exemplo acima eu usei duas pessoas. Mas isso normalmente ocorre conosco mesmo. Eu quero desejo fazer muito algo, meu espirito deseja ser diferente, mas minha mente me responde: " imagina o que os outros irão pensar de você, se você agir assim?
Mas eu aposto que você agora esta questionando, quando saber qual o caminho a seguir, ou que resposta nas encruzilhadas da vida.
Ai entra o "Eu Emoção". Qual a sensação que você tem, qual a emoção. Preste atenção na sua vida, todas as dores corporais e emocionais, são causadas por nossa desconexão entre Espirito e mente.

Mas e o D na frente do eus? Cada eu é representado por um dedo da mão, Quando fechamos a mão, é formada a letra D. Quando uma pessoa aprende a trabalhar com os quatro eus em harmonia. Essa pessoa fica no estado harmônico chamado Deus. Aquele que tudo sabe , tudo vê e tudo realiza. Este é um estado de vida que as as pessoas normalmente são chamadas de iluminadas. Todos nós somos Deus. A pergunta é quanto tempo permanecemos neste estado elevado de Harmonia.

Como Viver Uma Vida Feliz - Primeira parte


O que é  Felicidade? O que é  viver uma vida Feliz?
Para mim uma vida Feliz é uma como uma piramide que precisa de três coisas: Amor, saúde e riqueza.
Imagine uma pessoa com a saúde perfeita e riqueza, mas que vive sem amor, em complicados relacionamentos. Esta pessoa é feliz?
Agora imagine que uma pessoa tem amor e saúde, mas é um mendigo. Esta pessoa poderá ser feliz?
Agora imagine que uma pessoa tem amor, tem fortuna, mas esta com uma doença cronica ou terminal? Esta pessoa pode ser feliz?
Pode ser que tenha pessoas que podem ser felizes e não se importam de viver uma vida incompleta. Mas em meu caso eu quero desfrutar a minha com amor, saúde e abundancia.
Se você esta lendo este artigo, eu tenho certeza que você também valoriza a felicidade e viver uma vida feliz.
E assim nasceu a humanidade...
Tudo que  vemos a nossa volta, antes era um pensamento ( ideia/desejo). Uma concepção vibracional que e se tornou uma realidade física. Inclusive  nós.
Nós eramos um espirito em pura energia vibracional que se tornou uma realidade física.
Nós vivemos num ambiente com uma variedade enorme de contrastes. Devemos usar esses contrastes para nos estimular com novos pensamentos ( ideias/desejos), para nossa improvisação e expansão
  • A lei da Criação: Com os nossos pensamentos, emoções, palavras, escolhas e ações, nós criamos nosso próprio destino e vida.
  • A lei da Permissão Positiva: Quando  nós termos sentimentos; alegres, apreciativos, amorosos, belos, prazerosos, livres, poderosos e seguros, em relação ao que desejamos, nós criamos coisas positivas em nossas vidas.
  • Lei da Permissão Negativa: Quando nós termos sentimentos de: Depressão, dor, impotência, desespero, medo, indignidade, culpa, insegurança, inveja, raiva, ódio, revenge, desencorajamento, acusar e culpar, nós criamos acontecimentos negativos em nossas vidas.
  • Lei da Permissão Neutra: Quando temos sentimentos de: Paixão, entusiasmo,
  • otimismo, esperança, contentamento, tédio, pessimismo, frustração, irritação, impaciência, opressão,desapontamento, duvida, preocupação, nós criamos situações neutras em nossa vida
  • A Lei da Atracão: Que ira trazer coisas, pessoas e situações que combinam com nossos pensamentos(ideia/desejo)e emoções.
Cada manifestação material necessita de uma energia vibracional, e cada vibração energética é  criada por um pensamento que cria um sentimento especifico. Ha pessoas pensam que o dinheiro não traz felicidade, outras que a felicidade traz o dinheiro. E todas estão corretas. As que pensam que dinheiro traz felicidade, o dinheiro trara. Para as pessoas que pensam que dinheiro não traz felicidade, ele trara sofrimento.
No meu caso o dinheiro me intimidava, eu sempre me senti intimidada pela riqueza.
No caso do  dinheiro o sentimento necessário para manifesta-lo é se sentir seguro. No meu caso era se sentir em paz, me reassegurar que tudo bem.
Abundancia é fundamental para Felicidade

Monday, March 6, 2017

Freud não Explica

Você já usou o Clichê a respeito do pai fundador da psicanalise: Freud explica?
Freud acreditava que quando  explicamos nossos próprios comportamentos a nós mesmos ou a outros raramente temos noção da  nossa  verdadeira motivação.  Que somos adepto do auto-engano. Nossas racionalizações de nossa conduta, disfarçam as nossas verdadeiras razões.
O trabalho de Freud na vida foi dominado por suas tentativas de encontrar maneiras de penetrar nessa camuflagem, muitas vezes sutil e elaborada, que confundem a estrutura e os processos ocultos da nossa personalidade.
Mas mesmo  criando um método para tratar doenças mentais e também uma teoria que explica o comportamento humano.
Freud não percebeu o grande perigo a sua volta,o perigo do Nazismo de Hitler.
A princesa Marie Bonaparte (1882-1962), que era sua cliente, teve que trabalhar duro para convence-lo a abandonar a Áustria. Ela usou o seu poder para permitir que ele e alguns membros de sua família fugissem com segurança. Porem ela não pode salvar a todos os membros da família. E todas as irmãs de Freud acaram morrendo em campos de concentração nazistas

Princesse Marie  (2004), directed by Benoît Jacquot, starring Catherine Deneuve as Princess Marie Bonaparte and Heinz Bennent as Freud.
Mas Porque suas irmas morreram? Porque ele achava que tudo iria acabar bem? Porque ele achava que o povo alemão não seria capaz de fazer o que fez? Porque ele acreditou nas instituições existentes? Sera que estamos entrando no mesmo barco furado? Sera que a historia esta se repetindo?
Porque o elegemos? Porque continuamos tendo certeza que as coisas vão melhorar, como o Judeu Freud achou? Porque ?
       O Diário de Anne Frank- O filme relata a vida de Annelis Marie Frank (1929-1945), uma adolescente alema de origem judaica, vitima do holocausto que escreveu um diário relatando sua vida,
É  obvio que existe bons americanos, como os bons alemães que esconderam Ana, mas esses bons alemães  não conseguiram salva-la no final.
Eu devo continuar acreditando que tudo vai ficar bem?

Saturday, March 4, 2017

Três Lideres Sanguinários Revelados em Filmes Biográficos

Eu cresci numa casa cheia de paz. governada por duas pessoas amorosas: os meus avós. A  casa se localizava em uma pequena cidadezinha que para mim era o paraíso. Ao cresce descobri que a cidade era uma área de segurança nacional do governo ditatorial do pais, que estava numa guerra sanguenta com sua própria juventude transviada.
Agora, estou escrevendo na paz da minha casa, apreciando pela janela a neve branca que cai  encantadoramente. O marido calmo e o filho doce estão se esquentado com o calor da lareira , enquanto saboreiam os quitutes da cozinha abundante.
Enquanto isso em vários países como Síria, Iraque, Afeganistão, Somália, Líbia , etc....outra mulher esta vivendo no inverno sanguento e destrutivo da guerra/
A paz e a guerra em simultâneaidade.
Este meu texto é sobre filmes a respeito de três lideres sanguinários, que mudaram a historia da humanidade. Eu espero que você possa assistir esses filmes num ambiente de paz. Que os filmes seja apenas um bom entretimento.
Primeiro Líder Sanguinário Stalin


Stalin (1992)  Robert Duvall interpreta o líder soviético Joseph Stalin. O filme ganhou três prêmios Globo de Ouro. A filmagem foi feita em Budapeste, na Hungria e Moscou, na Rússia.
A história é narrada pela filha de Stalin: Svetlana Iosifovna Alliluyeva (1926 – 2011), que desertou para os Estados Unidos em 1967, e escreveu três livros a respeito do seu pai: Twenty Letters To A Friend ( Vinte cartas a amigos) - Only One Year (somente um ano) - Faraway Music.
O filme retrata a carreira política e vida pessoal do Stalin, demonstrando o seu governo e como ele foi capaz de tornar a Rússia numa grande potência mundial, e ao mesmo tempo a morte de milhões de seu próprio povo. O processo de  terror e crimes são bem retratadas no filme demonstrando a sua astúcia e crueldade, como ele destruiu os seus inimigos, e seus próprios amigos. O filme tem 166 minutos, mais vale cada minuto
O Círculo do Poder  (1991) 
O filme  é uma produção americana, italiana e russa do diretor Andrei Konchalovsky.
 O filme foi contado do ponto de vista de Ivan Sanchin, um oficial da KGB que era projecionista privado de cinema de Jose Stalin, de 1939 até a sua morte em 1951.  
Ivan, é o herói simpático que, apesar de presenciar a prisão de seus vizinhos, o caso de sua esposa com o chefe de Segurança do Estado Lavrenti Beria, e a maquinações políticas mortais dentro do  Kremlin, mantém a fé inabalável em seu "Mestre"
" O meu filme é sobre a essência do stalinismo. Sem o Ivan que é um homem ingênuo, honesto como milhões de outros na Rússia, Jose Stalin não existiria. "Ivanism" deu à luz "stalinismo". diz o direto Andrei Konchalosky
Alex Ganchin  o nome real do Projecionista, que foi mudado para Ivan Sanchin.

Segundo Líder Sanguinário Hitler





Hitler: A Ascensão do Mal é uma minissérie Canadense, dirigido por Christian Duguay. Narrado sobre o ponto de vista of  Ernst Hanfstaengl, author do  livro; Hitler: The Memoir of the Nazi Insider Who Turned Against the Fuhrer ( A memoria de um  Nazi Interno que se tornou contra o líder), na verdade ele ajudou o Hitler subir ao poder, quando ele não interessava mais ao Hitler, este agendou a sua morte, o que não se mostra no filme. O filme narra a ascensão de Hitler ao poder, segue as lutas de Fritz Gerlich, um jornalista alemão que se opõe ao Partido Nazista em ascensão. O filme tem três horas, mas vale cada minuto. A saga termina com a frase:
"A única coisa necessária para o triunfo do mal é que os homens bons não façam nada."



Terceiro Líder Sanguinário Napoleão

 
Napoleão (2002) é uma minissérie histórica  de televisão mais cara na Europa, custando o equivalente a US $ 46.330.000 para produzir. A minissérie cobriu os sucessos e fracassos militares de Napoleão, incluindo as Batalhas de Eylau, Austerlitz, Waterloo e a retirada da Rússia. Também mergulhou na sua vida pessoal: o seu casamento e divórcio de Josephine de Beauharnais, seu casamento com Marie Louise, a duquesa de Parma e filha de Francisco II, e seus negócios com Eleanore Denuelle e Marie Walewska.  A miniserie tem a duração de seis horas 


Friday, February 3, 2017

Atores Famosos Revelados em Filmes Biograficos


1- James Dean - James Byron Dean ( 8 de fevereiro de 1931 — 30 de setembro de 1955) foi um norte-americano. É considerado um ícone cultural, como a melhor personificação da rebeldia e angústias próprias da juventude da década de 1950. Ele era filho único e seu nome foi uma homenagem da mãe ao poeta inglês Lord Byron.
James Dean (2001)  O filme narra a ascensão de James  Dean lutando para ser  uma estrela de cinema na década de 1950 em Hollywood. James Franco desempenha o papel-título sob a direção de Mark Rydell. 

2- Andrew Geoffrey "Andy" Kaufman (17 de Janeiro, 1949 - 16 de maio de 1984) era um ator e artista americano performático. Enquanto muitas vezes considerado  como um comediante, Andy Kaufman não se considerava ser um.
O Homem da Lua - Man on the Moon (1999) é um filme americano sobre  Andy Kaufman.
                                          Andrew Kaufman interpretado por Jim Carrey
Ele se auto referia como  como um "homem de canto e dança." O  seu trabalho mantém um culto de seguidores e ele continua a ser respeitado por seu material original, estilo desempenho e compromisso inabalável com personagem. 
Andrew imitando Elvis Presley
A causa de sua morte foi um  câncer no pulmão.


3- Jerry Lewis  (16 março de 1926) é um americano comediante, ator, cantor / artista de gravação, produtor de cinema, roteirista e diretor de cinema e é conhecido por seu humor pastelão no cinema, televisão, teatro e rádio. A sua carreira começou em 1946, com um ato em conjunto com Dean Martin, formando a equipe de Martin e Lewis, que realizou em casas noturnas e mais tarde apareceu em uma série de filmes de comédia antes de 1956, quando os dois homens se separaram, depois de dez anos como duo. Então, desde 1957, Lewis passou a estrela em muitos outros filmes, como The Delicate Delinquent (sua estréia como produtor de cinema), The Bellboy (sua estréia como diretor de cinema, roteirista e seu desenvolvimento de video assist) e O Professor Aloprado. Lewis sediou o anual Dia do Trabalho Telethon para a Associação de Distrofia Muscular há mais de 40 anos e serviu como presidente nacional da organização.
Método Para a Loucura Com Jerry Lewis como produtor executivo, este é, em essência, uma autobiografia. Ele segue sua carreira de forma cronológica a partir da parceria de 10 anos com Dean Martin para a carreira de Lewis como escritor, produtor, diretor e ator em uma série da Paramount Pictures. A cronologia é contada através de clips de arquivo, comentários de membros da família e amigos de Hollywood, comentários do próprio Lewis, e clipes dele em uma boate aparência contemporânea. Lewis promete viver mais do que George Burns.

4- Marlon Brando, Jr. ( 3 de abril de 1924 – 1 de julho de 2004) foi um ator de cinema e teatro e diretor americano. É saudado por trazer um estilo realista emocionante na atuação em filmes, e é amplamente considerado como um dos maiores e mais influentes atores de todos os tempos.
Ele foi um dos três únicos atores profissionais, juntamente com Charlie Chaplin e Marilyn Monroe, a fazer parte da lista de 100 pessoas mais importantes do século compilada pela revista Time, em 1999.Também foi um ativista, apoiando várias causas, nomeadamente os movimento dos direitos civis dos negros e os vários movimentos indígenas americanos.
É mais conhecido pelos seus papéis como  Emiliano Zapata em Viva Zapata! (1952), vencedor do Oscar de melhor ator como Don Vito Corleone, em O Poderoso Chefão (1972) e, também, pelo seu papel como Coronel Walter Kurtz em Apocalypse Now (1979), também de Coppola. Brando também recebeu uma indicação ao Oscar pelo desempenho como Paul em o Ultimo Tango in Paris (1972), além de ter dirigido e estrelado A Face Oculta(1961).

 Marlon Brando é considerado um dos maiores e mais influentes atores do século XX. Na opinião do cineasta Martin Scorsese, "Ele é o marco. Há o 'antes de Brando' e 'depois de Brando'."

Me Escutem - Listen to Me Marlon (2015)
Gravações de áudio sincero de Marlon Brando e filmes caseiros são misturados em conjunto para revelar, um lado íntimo privada do ator recluso.

5- Adam West nasceu William West Bill Anderson (19/09/1928) Estreou na carreira artística em 1957. Participou e inúmeros seriados de televisão, mas ficou conhecido pelo papel de Batman no seriado de mesmo nome, e que foi ao ar de 1966 a 1968.
Estrelado por Adam West

Adam West aparece como desenho animado na série Uma família da Pesada como o Prefeito da cidade de Quahog, sendo dublado por ele próprio. E também em vários episódios de Os Padrinhos Mágicos, no qual ele interpreta um super herói felino maluco.

6- Buffalo Bill - William Frederick Cody (26 fevereiro de 1846 - 10 de 1917) foi um olheiro americano, caçador do bisonte e diretor de circo. Ele nasceu no território de Iowa, mas ele cresceu durante vários anos na cidade natal de seu pai no Canadá antes de sua família se mudar para o território de Kansas.
O Cavalo de Ferro - The Iron Horse (1924) é um filme do Oeste  Americano dirigido por John Ford e produzido pela Fox. Em 2011, este filme foi considerado "culturalmente, historicamente, ou esteticamente significativo" pela Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos e selecionado para preservação no National Film Registry.


Pony Express (1953) é um filme americano americano dirigido por Jerry Hopper e estrelado por Charlton Heston como Buffalo Bill, Forrest Tucker como Wild Bill Hickok, Jan Sterling como personagem  Calamity Jane e Rhonda Fleming que foi filmada em Kanab, Utah. A história é baseada principalmente no filme mudo de 1925 The Pony Express e conta um relato altamente ficcionalizado .


Búfalo Bill e os Índios - Búfalo Bill and the Indians (1972)  é um revisionista Western dirigido por Robert Altman e baseado nos i de Arthur Kopit. Ele estrela Paul Newman como William F. Cody, também conhecido como Buffalo Bill, juntamente com Geraldine Chaplin, Will Sampson, Joel Gray, Harvey Keitel e Burt Lancaster como biógrafo de Bill, Ned Buntline.

Não toque na mulher branca! Don't Touch the White Woman! É uma farsa franco-italiana de 1974, um western absurdista ambientado em Paris, dirigido por Marco Ferreri. [
Oeste Selvagem (1972)

Wild Bill Uma Lenda do Oeste (1995)

Ele começou a trabalhar com a idade de onze anos depois da morte de seu pai, e se tornou um cavaleiro para o Pony Express aos 14 anos. Durante a Guerra Civil Americana, ele serviu para a União a partir de 1863 até o fim da guerra, em 1865. Mais tarde, ele serviu como um escuteiro civil para o Exército dos EUA durante as guerras indígenas, recebendo a Medalha de Honra em 1872.
Uma das figuras as mais coloridas do oeste velho americano, ele começou a se apresentar em shows de que exibiam temas do vaqueiro e episódios da fronteira e guerras indígenas. Fundou o seu Buffalo Bill Wild West em 1883, tendo o sua grande empresa se apresentando em todo os Estados Unidos e, a partir de 1887, na Grã-Bretanha e na Europa.
Hidalgo é um filme biográfico de 2004 baseado na lenda do corredor de distância americano Frank Hopkins e seu cavalo  mustang Hidalgo. Relata  como ele compete com o seu cavalo em 1891 na Arábia. O filme foi escrito por John Fusco e dirigido por Joe Johnston. Ele é protagonista de Viggo Mortensen, Zuleikha Robinson e Omar Sharif.

7 - Charles Chaplin - Charles Spencer Chaplin (16 de abril de 1889 —  25 de dezembro de 1977), foi um ator, diretor, produtor, humorista, empresário, escritor, comediante, dançarino, roteirista e músico britânico. Charles foi um dos atores mais famosos da era do cinema mudo, notabilizado pelo uso de mímica e da comédia pastelão. É bastante conhecido pelos seus filmes: O Imigrante, O Garoto, Em Busca do Ouro (este considerado por ele seu melhor filme), O Circo, Luzes da Cidade, Tempos Modernos, O Grande Ditador, Luzes da Ribalta, Um Rei em Nova Iorque e A Condessa de Hong Kong.

Chaplin é um filme biográfico estadunidense de 1992 sobre a vida do comediante britânico. O filme foi produzido e dirigido por Richard Attenborough.

                                         Charles Chaplin interpretado por Robert Downey Jr.
O filme foi adaptado dos livros My Autobiography de Chaplin e Chaplin: His Life and Art de David Robinson. 

8- Elvis Presley - Elvis Aaron Presley (8 de janeiro 1935 - 16 de agosto de 1977) foi um cantor e ator americano. Considerado como um dos ícones culturais mais significativos do século 20, ele é muitas vezes referido como "o Rei do Rock e Roll", ou simplesmente, "o Rei".
Este é o Elvis é um filme de 1981 documentário dirigido por Andrew Solt e Malcolm Leo. Ele combinou imagens de arquivo com reconstituições e narração pelo cantor pop Ral Donner, imitando a voz falando de Elvis Presley.

Elvis Em Turnê é um documentário musical ganhador do premio Globo de Ouro  lançado pela MGM em 1972. . Foi a trigésima terceira e última imagem em filme do Elvis  antes de sua morte em 1977
Elvis Presley 1979
O filme começa com seus primeiros anos em Mississípi e Tenessi criado por seus pais, Gladys  e Vernon .
                                            Elvis Presley representado por Kurt Russell
 Eventualmente, Elvis faz uma parceria com o "Coronel" Tom Parker  que leva à liberação de sua primeira canção, "Heartbreak Hotel". Elvis se casa com a Priscila  e se torna um ator também.
Elvis Encontra Nixon é um filme de 1997 dirigido por Allan Arkush. É um embelezamento da história verdadeira do encontro do Elvis com o presidente Richard Nixon em 21 de dezembro de 1970.
Elvis e a Rainha da Beleza nesta história para a TV em 1981 sobre caso de amor do rei com Linda Thompson , uma jovem participante de concurso de beleza que foi sua companheira, namorada e viajou os quatro dos últimos cinco anos de sua vida. A história começa com o primeiro encontro e traça seus anos juntos quando Linda tentou manter Elvis fora das drogas nos últimos anos de sua carreira. 
Protegendo o Rei (2007) é um filme de drama americano, estrelado por Peter Dobson como Elvis Presley. Ele conta a história de David Stanley (Matt Barr), o meio-irmão e guarda-costas de Elvis.
                                     Elvis: Essa é a maneira que é (1970)


9- George Reeves keefes (05 de janeiro de 1914 - 16 de junho de 1959) foi um ator americano. Ele é mais conhecido por seu papel como o Superman no programa de televisão dos anos 1950 Aventuras  do Super Homem. A as ua morte aos 45 anos de uma arma de fogo continua a ser um tema polarizador; a constatação oficial foi suicídio, mas alguns acreditam que ele foi assassinado ou vítima de um tiro acidental.
                                                  Toni Mannix e George
Toni Mannix (19 de fevereiro de 1906 - 02 de setembro de 1983) foi uma atriz e dançarina . Ela tornou-se notória por uma relação extraconjugal George Reeves durante seu casamento com o chefe do estúdio MGM Eddie Mannix.
Hollywoodland  (2006) é um filme americano dirigido por Allen Coulter. A história apresenta um relato romanceado das circunstâncias que envolvem a morte do ator George Reeves (interpretado por Ben Affleck), a estrela da série de televisão dos anos 1950" Adventures of Superman". Adrien Brody co-estrela como um personagem fictício, Louis Simo, um detetive particular investigando Toni Mannix (Diane Lane), que estava envolvido em um longo relacionamento amoroso com Reeves e era a esposa de direito comum da MGM executivo de estúdio Eddie Mannix (Bob Hoskins ).
Eddie MannixJoseph Edgar Allen John Mannix (25 de fevereiro de 1891 - 30 de agosto, 1963), comumente conhecido como Eddie Mannix, era um executivo de estúdio de cinema americano e produtor. Ele é lembrado por seu trabalho de proteção das estrelas de Hollywood e do trabalho como um "fixer", em que ele foi capaz de esconder aspectos de suas vidas particulares, muitas vezes coloridas para manter sua imagem de tela limpa. Entre suas contribuições mais duradouras para Hollywood era um livro manteve que lista os custos e receitas de todos os filmes da MGM produzido entre 1924 e 1948, uma referência importante para os historiadores de cinema.

10- George Michael Cohan (3 de junho, 1878 – 5 de novembro, 1942) animador, ator, compositor, cantor, dançarino e dramaturgo, mas também como empresário (produtor), George alcançou sucesso muito grande. Foi condecorado pelo presidente dos Estados Unidos da América por suas canções de encorajamento às tropas estadunidenses em combate.
A Canção da Vitória - Yankee Doodle Dandy   é um filme estado-unidense de 1942, do gênero drama musical biográfico e patriótico, dirigido por Michael Curtiz. Romanceia a biografia de George M. Cohan, um dos pioneiros da Broadway, considerado o pai da comédia musical. O nome se deve à canção de Cohan, Yankee Doodle Boy, adaptação da canção patriótica estadunidense Yankee Doodle Dandy.
O filme foi considerado "culturalmente significativo" pela Biblioteca do Congresso e selecionado para preservação pelo National Film Registry.
Esta é a biografia de George Cohan, romanceada à la Hollywood, evitando-se pontos mais delicados, que o puritanismo vigente preferia não comentar. 

11- Herb Jeffries nasceu Umberto Alexander Valentino (24/09/1913 -25/05/2014), era um ator, cantor e compositor americano, conhecido por sua voz do barítono. Ele era de ascendência africana e o primeiro negro cowboy cantando em Hollywood.
Uma Vida Colorida: The Herb Jeffries História é um olhar honesto, divertido, e muitas vezes bem-humorado sobre uma personalidade carismática que usou sua luz tez para sobreviver e prosperar-em ambos os mundos, preto e branco.


12- George Takei nascido Hosato Takei (20/04/1938) é um ator estadunidense cujo papel de maior destaque foi o do oficial do leme Hikaru Sulu na telessérie original de Star Trek e nos longa-metragens para o cinema relacionados com a série. George Takei fala fluentemente: inglês, japonês e espanhol. Devido a sua ascendência japonesa, em 1942 a família de George Takei foi transferida primeiramente para o campo de detenção Rohwer War Relocation Center, no estado de Arkansas, e mais tarde para o centro de detenção (i. e campo de concentração) Tule Lake War Relocation Center na Califórnia, retornando a Los Angeles com o término da Segunda Guerra Mundial.
Para ser Takei Junto com seu marido Brad, o ator-ativista George Takei relembra sua carreira de ator notável e seu novo papel como amado ícone da cultura pop e fenômeno da Internet.
Interpretou Hikaru Sulu na série de televisão, Star Trek: The Original Series (1966 - 1969), Star Trek: The Animated Series (1973 - 1974)
Na década de 1970, Takei participou da política municipal de Los Angeles. Fez participações especiais em telesséries americanas (como os Simpsons). Dono de uma voz distinta, tornou-se locutor do programa de rádio The Howard Stern Show em 2006.
Em 2007, Takei integrou o elenco da série Heroes.
No 4° episódio da 4ª Temporada de The Big Bang Theory, que foi ao ar no dia 14 de outubro de 2010 nos Estados Unidos, o ator aparece interpretando ele mesmo.
Já participava de movimentos de defesa dos gays quando, em outubro de 2005, revelou sua homossexualidade.

13- John Denver  nascido Henry John Deutschendorf, Jr.,(31 de dezembro de 1943 — 12 de outubro de 1997) foi um cantor, compositor, músico e ator americano. Compunha e cantava canções do gênero musical conhecido como "country music". Ele morreu aos 53 anos na região costeira de Monterey, na Califórnia, enquanto pilotava um avião experimental, feito de fibra de vidro.
Take Me Home: A História de John Denver
A subida do cantor à fama e uma relação difícil com seu pai e em seu casamento.
John Denver é mais conhecido por sua balada Annie's
 Song, mas grandes sucessos mundiais foram também as canções Take Me Home, Country Roads, Sunshine On My Shoulders, Perhaps Love (em dueto com Plácido Domingo), Leaving on a Jet Plane, Don't Close Your Eyes Tonight e Come And Let Me Look In Your Eyes. Ficou também famoso por outras paixões, além da música: aviões, natureza e mulheres.

14- Paul Leonard Newman ( 26 de janeiro de 1925 —  26 de setembro de 2008) foi um ator, dublador e diretor cinematográfico dos Estados Unidos.

Vencer: A Vida Corrida de Paul Newman - Winning: The Racing Life of Paul Newman
Um olhar sobre a carreira de Paul  como um piloto de corridas. A sua paixão pelo automobilismo e pela velocidade foram famosas. Apesar de daltônico, dos anos 1970 aos 1990 Paul se destacou como piloto amador, correndo em carros esporte nos Estados Unidos e na Europa, onde chegou a conseguir um segundo lugar na categoria esporte das 24 Horas de Le Mans com um Porsche 935. Nos anos 1980 se envolveu com a Fórmula Indy, onde se tornou sócio-proprietário da equipe Newman-Haas Racing, equipe vencedora dos quatro últimos títulos da Champ Car. Aos setenta anos, foi o mais velho piloto a vencer uma corrida de prestígio, ao fazer parte do time de pilotos do carro que venceu as 24 Horas de Daytona de 1995.

15- Rock Hudson nascido Roy Harold Scherer Jr. (17 de Novembro de 1925 —  2 de outubro de 1985), foi um ator norte-americano. Rock Hudson foi votado Estrela do Ano, Galã Favorito, e títulos semelhantes por inúmeras revistas de cinema. O ator de 1.96 m. de altura foi uma das estrelas de cinema mais populares e mais conhecidas do seu tempo. Ele completou cerca de 70 filmes e estrelou em várias produções para a televisão durante uma carreira que durou mais de quatro décadas. Ele foi a primeira grande celebridade a morrer de uma doença relacionada à AIDS.
Rock Hudson (1990 ) TV Movie)
Biografia do ator Rock Hudson se concentra em sua luta com sua homossexualidade. Baseado no livro de sua ex-esposa, Phyllis Gates, e nos registros judiciais do processo civil trazido por seu antigo amante, Marc Christian.

16- Steve McQueen nasceu Terence Steven McQueen (24 de março de 1930 — 7 de novembro de 1980), foi um ator americano, sempre lembrado pelos filmes de ação que protagonizou.
Apelidado de "The King of Cool", é considerado um dos maiores atores de todos os tempos e em 1974, ele se tornou o astro de cinema mais bem pago do mundo. Ele também foi um piloto ávido de motocicletas e carros e enquanto estudou atuação, ele passava os finais de semana competindo em corridas de moto e isso contribuiu para que ele próprio realizasse suas cenas de ação dispensando o uso de dublês, especialmente, durante as cenas de perseguição de alta velocidade. McQueen também desenhou e patenteou um assento e transbrake para carros de corrida.Steve era apaixonado por motocicletas e a sua primeira foi uma Indian Chief modelo 1946 e tornou-se colecionador de motos clássicas, chegando a possuir mais de 100 modelos. Nas décadas de 1960 e 1970, possuiu equipe e participou de competições esportivas e desta maneira, em 1999 foi introduzido no Motorcycle Hall of Fame. Ele mesmo se definia como um indomável cínico, rebelde, e sempre procurou personagens obcecados por uma ideia, nada românticos e sem o estereótipo do galã. Ao chegar a Hollywood, na década de 1950 foi logo saudado como o sucessor de James Dean.
O primeiro grande Papel no cinema foi no filme, Sete Homens e um Destino ( 1960), um faroeste clássico. Filmes como Fugindo do Inferno (1963), O Canhoneiro  ( 1966), de Robert Wise e, principalmente, Bullitt (1968), estabeleceram Steven como o típico durão hollywoodiano, versão anos 1960.
Na década seguinte, o sucesso continuou em diversas películas bem acolhidas pelo público, como Papillon ( 1973), Inferno na Torre (1974). No entanto, ele era um solitário por natureza e sua insociabilidade atingiu o ápice entre 1974 e 1978, quando preferia ficar trancado em casa, bebendo cerveja e engordando. Finalmente, voltou ao cinema no fracassado O Inimigo do Povo ( 1978),  A sua última atuação foi no Caçador Implacável ( 1980),  já debilitado pela doença  mesotelioma, câncer na membrana que envolve os pulmões e é por vezes chamado de "a doença do amianto". que o levaria à morte.
Steve casou-se três vezes, a primeira com a cantora e dançarina Neile Adams (1956-1972), com quem teve seus dois filhos e depois com a atriz Ali MacGraw (1973-1978), que conheceu durante as filmagens de Os Implacáveis ( 1972), e por último com Barbara Minty (Janeiro a Novembro de 1980)

Steve McQueen: The Man & Le Mans (2015) examina a busca do ator para criar e estrelar o filme de 1971 auto-corridas Le Mans. O seu filho Chad McQueen e ex-esposa Neile Adams estão entre os entrevistados.
"Le Mans", estrelado por automobilismo fã Steve, e cuja produção complicada provocou a ruína profissional de Steve. Depois de se tornar um ator estrela, ele tentou ser Produtor, mas faliu no projeto.