Friday, February 3, 2017

Atores Famosos Revelados em Filmes Biográficos

1- Andy Kaufman (1949 -1984) era um ator e artista americano performático. Enquanto muitas vezes considerado  como um comediante, Andy Kaufman não se considerava ser um.
O Homem da Lua - Man on the Moon (1999) é um filme americano sobre  Andy Kaufman.
                                          Andrew Kaufman interpretado por Jim Carrey
Ele se auto referia como  como um "homem de canto e dança." O  seu trabalho mantém um culto de seguidores e ele continua a ser respeitado por seu material original, estilo desempenho e compromisso inabalável com personagem. 
Andrew imitando Elvis Presley
A causa de sua morte foi um  câncer no pulmão.


2- Adam West nasceu William West Bill Anderson (19/09/1928) .
Em 1957 iniciou na carreira artística, participando de inúmeros seriados de televisão.
Em 1966 a 1968 ficou conhecido pelo papel de Batman no seriado de mesmo nome.
Estrelado por Adam West

Adam West aparece como desenho animado na série Uma Família da Pesada como o Prefeito da cidade de Quahog, sendo dublado por ele próprio. E também em vários episódios de Os Padrinhos Mágicos, no qual ele interpreta um super herói felino maluco.

3- Buffalo Bill - William Frederick Cody (1846 -1917) foi um americano, caçador do bisonte e diretor de circo.
O Cavalo de Ferro - The Iron Horse (1924) é um filme do Oeste  Americano dirigido por John Ford. Em 2011, este filme foi considerado "culturalmente, historicamente, ou esteticamente significativo" pela Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos e selecionado para preservação no National Film Registry.


Pony Express (1953) é um filme americano dirigido por Jerry Hopper e estrelado por Charlton Heston como Buffalo Bill, Forrest Tucker como Wild Bill Hickok. A história é baseada principalmente no filme mudo de 1925 The Pony Express e conta um relato altamente ficcionalizado .


Búfalo Bill e os Índios - Búfalo Bill and the Indians (1972)  é um Western dirigido por Robert Altman. Ele estrela Paul Newman como Buffalo Bill, juntamente com Geraldine Chaplin, Will Sampson, Joel Gray, Harvey Keitel e Burt Lancaster como biógrafo de Bill, Ned Buntline.

Não Toque na Mulher Branca! Don't Touch the White Woman! É uma farsa franco-italiana de 1974, um western absurdista ambientado em Paris, dirigido por Marco Ferreri.

Wild Bill Uma Lenda do Oeste (1995)

Ele começou a trabalhar com a idade de onze anos depois da morte de seu pai, e se tornou um cavaleiro para o Pony Express aos 14 anos.
Em 1863, durante a Guerra Civil Americana, ele serviu para a União, até o fim da guerra, em 1865. Mais tarde, ele serviu como um escuteiro civil para o Exército dos EUA durante as guerras indígenas, recebendo a Medalha de Honra em 1872.
Ele começou a se apresentar em shows que exibiam temas do vaqueiro e episódios da fronteira e guerras indígenas. 
Em 1883 fundou o seu Buffalo Bill Wild West, tendo a sua grande empresa se apresentando em todo os Estados Unidos e, a partir de 1887, na Grã-Bretanha e na Europa.
Hidalgo  (2004) é um filme biográfico, baseado na lenda do corredor de distância americano Frank Hopkins e seu cavalo, Mustang Hidalgo. Relata  como ele competiu com o seu cavalo em 1891 na Arábia. O filme foi escrito por John Fusco e dirigido por Joe Johnston. 


Cantinflas é um filme biográfico mexicano de comédia dramática de 2014 dirigido por Sebastián del Amo. Baseado na vida do ator e comediante Cantinflas, o filme é estrelado por Óscar Jaenada como personagem-título,

Cantinflas nasceu Mario Fortino Alfonso Moreno Reyes (12 de agosto de 1911 - 20 de abril de 1993), foi um comediante, ator e cineasta mexicano. 

Ele é considerado o comediante mexicano mais famoso e é celebrado em toda a América Latina e na Espanha como um ícone popular. Seu humor, carregado de características linguísticas mexicanas de entonação, vocabulário e sintaxe, deu origem a uma série de expressões, incluindo cantinflas, cantinflada, cantinflesco e cantinflero.

Embora alguns de seus filmes tenham sido traduzidos para o inglês e o francês, os jogos de palavras tão específicos do espanhol mexicano eram difíceis de traduzir. 

Ele freqüentemente retratava fazendeiros empobrecidos camponês. O personagem permitiu a Cantinflas estabelecer uma longa e bem-sucedida carreira cinematográfica, que incluiu uma incursão em Hollywood. 

Charlie Chaplin comentou uma vez que ele era o melhor comediante vivo.

Para o público na maior parte do mundo, ele é mais lembrado como co-estrelando com David Niven no filme vencedor do Oscar Around the World in 80 Days, pelo qual Moreno ganhou um Globo de Ouro de Melhor Ator - Filme Musical ou Comédia.

Como um pioneiro do cinema mexicano, Cantiflas ajudou a inaugurar sua era de ouro. 

Além de ser um líder empresarial, ele também se envolveu na complicada e muitas vezes perigosa política trabalhista do México. Sua reputação como porta-voz dos oprimidos deu autenticidade às suas ações e tornou-se importante na luta inicial contra o charrismo, a prática do governo de partido único de cooptar e controlar os sindicatos.




4 - Charles Chaplin - Charles Spencer Chaplin (16 de abril de 1889 —  25 de dezembro de 1977), foi um ator, diretor, produtor, humorista, empresário, escritor, comediante, dançarino, roteirista e músico britânico. Charles foi um dos atores mais famosos da era do cinema mudo, notabilizado pelo uso de mímica e da comédia pastelão. É bastante conhecido pelos seus filmes: O Imigrante, O Garoto, Em Busca do Ouro (este considerado por ele seu melhor filme), O Circo, Luzes da Cidade, Tempos Modernos, O Grande Ditador, Luzes da Ribalta, Um Rei em Nova Iorque e A Condessa de Hong Kong.

Chaplin (1992) é um filme biográfico estadunidense, sobre a vida do comediante britânico. O filme foi produzido e dirigido por Richard Attenborough.

                                         Charles Chaplin interpretado por Robert Downey Jr.
O filme foi adaptado dos livros: My Autobiography de Chaplin e 
Chaplin: His Life and Art de David Robinson. 

5- George Reeves keefes (1914 -1959) foi um ator americano. Ele é mais conhecido por seu papel como o Superman no programa de televisão dos anos 1950 Aventuras  do Super Homem. A as ua morte aos 45 anos de uma arma de fogo continua a ser um tema polarizador; a constatação oficial foi suicídio, mas alguns acreditam que ele foi assassinado ou vítima de um tiro acidental.
                                                  Toni Mannix e George
Toni Mannix (1906 -1983) foi uma atriz e dançarina . Ela tornou-se notória por uma relação extraconjugal George Reeves durante seu casamento com o chefe do estúdio MGM Eddie Mannix.



Hollywoodland  (2006) é um filme americano dirigido por Allen Coulter. A história apresenta um relato romanceado das circunstâncias que envolvem a morte do ator George Reeves (interpretado por Ben Affleck), a estrela da série de televisão dos anos 1950" Adventures of Superman". Adrien Brody co-estrela como um personagem fictício, Louis Simo, um detetive particular investigando Toni Mannix (Diane Lane), que estava envolvido em um longo relacionamento amoroso com Reeves e era a esposa de direito comum da MGM executivo de estúdio Eddie Mannix (Bob Hoskins ).
Eddie Mannix (1891 - 1963), era um executivo de estúdio de cinema americano e produtor. O seu trabalho era proteger as estrelas de Hollywood, como um "fixer",  para esconder os aspectos de suas vidas particulares, muitas vezes coloridas para manter suas imagens pura. Ele manteve um livro da lista dos custos e receitas de todos os filmes da MGM produzidos entre 1924 e 1948.

6- George Michael Cohan (1878-1942) animador, ator, compositor, cantor, dançarino e dramaturgo, mas também como empresário (produtor), George alcançou sucesso muito grande. Foi condecorado pelo presidente dos Estados Unidos da América por suas canções de encorajamento às tropas estadunidenses em combate.


A Canção da Vitória - Yankee Doodle Dandy  (1942) é um filme americano musical biográfico e patriótico, dirigido por Michael Curtiz. Romanceia a biografia de George M. Cohan, um dos pioneiros da Broadway, considerado o pai da comédia musical. O nome se deve à canção de Cohan, Yankee Doodle Boy, adaptação da canção patriótica estadunidense Yankee Doodle Dandy.
O filme foi considerado "culturalmente significativo" pela Biblioteca do Congresso e selecionado para preservação pelo National Film Registry.
Esta é a biografia de George Cohan, romanceada à la Hollywood, evitando-se pontos mais delicados, que o puritanismo vigente preferia não comentar. Outras paixões, além da música: aviões, natureza e mulheres.

7- George Takei nascido Hosato Takei (20/04/1938) é um ator estadunidense cujo papel de maior destaque foi o do oficial do leme Hikaru Sulu na tele série original de Star Trek e nos longa-metragens para o cinema relacionados com a série. George Takei fala fluentemente: inglês, japonês e espanhol. Devido a sua ascendência japonesa, em 1942 a família de George Takei foi transferida primeiramente para o campo de detenção Rohwer War Relocation Center, no estado de Arkansas, e mais tarde para o centro de detenção (i. e campo de concentração) Tule Lake War Relocation Center na Califórnia, retornando a Los Angeles com o término da Segunda Guerra Mundial.


Para ser Takei Junto com seu marido Brad, o ator-ativista George Takei relembra sua carreira de ator notável e seu novo papel como amado ícone da cultura pop e fenômeno da Internet.
Interpretou Hikaru Sulu na série de televisão, Star Trek: The Original Series (1966 - 1969), Star Trek: The Animated Series (1973 - 1974)
Na década de 1970, Takei participou da política municipal de Los Angeles. Fez participações especiais em telesséries americanas (como os Simpsons). Dono de uma voz distinta, tornou-se locutor do programa de rádio The Howard Stern Show em 2006.
Em 2007, Takei integrou o elenco da série Heroes.
Já participava de movimentos de defesa dos gays quando, em outubro de 2005, revelou sua homossexualidade.
8- Herb Jeffries nasceu Umberto Alexander Valentino (24/09/1913 -25/05/2014), era um ator, cantor e compositor americano, conhecido por sua voz do barítono. Ele era de ascendência africana e o primeiro negro cowboy cantando em Hollywood.


Uma Vida Colorida: The Herb Jeffries História - A Colorful Life: The Herb Jeffries Story é um olhar honesto, divertido, e muitas vezes bem-humorado sobre uma personalidade carismática que usou sua luz tez para sobreviver e prosperar-em ambos os mundos, preto e branco.

9- James Byron Dean ( 1931-1955) foi um norte-americano. É considerado um ícone cultural, como a melhor personificação da rebeldia e angústias próprias da juventude da década de 1950. Ele era filho único e seu nome foi uma homenagem da mãe ao poeta inglês Lord Byron.


10- James Dean (2001)  O filme narra a ascensão de James Dean lutando para ser  uma estrela de cinema na década de 1950 em Hollywood. James Franco desempenha o papel-título sob a direção de Mark Rydell.

11- Jerry Lewis  (16 março de 1926) é um americano comediante, ator, cantor / artista de gravação, produtor de cinema, roteirista e diretor de cinema e é conhecido por seu humor pastelão no cinema, televisão, teatro e rádio. A sua carreira começou em 1946, com um ato em conjunto com Dean Martin, formando a equipe de Martin e Lewis, que realizou em casas noturnas e mais tarde apareceu em uma série de filmes de comédia antes de 1956, quando os dois homens se separaram, depois de dez anos como duo. Então, desde 1957, Lewis passou a estrela em muitos outros filmes, como The Delicate Delinquent (sua estréia como produtor de cinema), The Bellboy (sua estréia como diretor de cinema, roteirista ) e O Professor Aloprado. Lewis sediou o anual Dia do Trabalho Telethon para a Associação de Distrofia Muscular há mais de 40 anos e serviu como presidente nacional da organização.


Método Para a Loucura Com Jerry Lewis como produtor executivo, este é, em essência, uma autobiografia. Ele segue sua carreira de forma cronológica a partir da parceria de 10 anos com Dean Martin para a carreira de Lewis como escritor, produtor, diretor e ator em uma série da Paramount Pictures. A cronologia é contada através de clips de arquivo, comentários de membros da família e amigos de Hollywood, comentários do próprio Lewis, e clipes dele em uma boate aparência contemporânea. Lewis promete viver mais do que George Burns.

12- John Denver  nascido Henry John Deutschendorf, Jr. (1943 —1997) foi um cantor, compositor, músico e ator americano. Compunha e cantava canções do gênero musical conhecido como "country music". Ele morreu aos 53 anos na região costeira de Monterey, na Califórnia, enquanto pilotava um avião experimental, feito de fibra de vidro.
Take Me Home: A História de John Denver
A subida do cantor à fama e uma relação difícil com seu pai e em seu casamento.
John Denver é mais conhecido por sua balada Annie's
 Song, mas grandes sucessos mundiais foram também as canções Take Me Home, Country Roads, Sunshine On My Shoulders, Perhaps Love (em dueto com Plácido Domingo), Leaving on a Jet Plane, Don't Close Your Eyes Tonight e Come And Let Me Look In Your Eyes. Ficou também famoso por 

13- Marlon Brando, Jr. (1924 – 2004) foi um ator e diretor americano. É saudado por trazer um estilo realista emocionante na atuação em filmes, e é amplamente considerado como um dos maiores e mais influentes atores de todos os tempos.
Ele foi um dos três únicos atores profissionais, juntamente com Charlie Chaplin e Marilyn Monroe, a fazer parte da lista de 100 pessoas mais importantes do século compilada pela revista Time, em 1999. Também foi um ativista, apoiando várias causas, nomeadamente os movimento dos direitos civis dos negros e os vários movimentos indígenas americanos.
É mais conhecido pelos seus papéis como  Emiliano Zapata em Viva Zapata! (1952), vencedor do Oscar de melhor ator como Don Vito Corleone, em O Poderoso Chefão (1972) e, também, pelo seu papel como Coronel Walter Kurtz em Apocalypse Now (1979). Além de ter dirigido e estrelado A Face Oculta(1961).
Marlon Brando é considerado um dos maiores e mais influentes atores do século XX. Na opinião do cineasta Martin Scorsese, "Ele é o marco. Há o 'antes de Brando' e 'depois de Brando'."


Me Escutem - Listen to Me Marlon (2015)
Gravações de áudio sincero de Marlon Brando e filmes caseiros são misturados em conjunto para revelar um lado íntimo privado do ator recluso.

14- Paul Leonard Newman (1925 —2008) foi um ator, dublador e diretor cinematográfico dos Estados Unidos.

Vencer: A Vida Corrida de Paul Newman - Winning: The Racing Life of Paul Newman
Um olhar sobre a carreira de Paul  como um piloto de corridas. A sua paixão pelo automobilismo e pela velocidade foram famosas. Apesar de daltônico, dos anos 1970 aos 1990 Paul se destacou como piloto amador, correndo em carros esporte nos Estados Unidos e na Europa, onde chegou a conseguir um segundo lugar na categoria esporte das 24 Horas de Le Mans com um Porsche 935. Nos anos 1980 se envolveu com a Fórmula Indy, onde se tornou sócio-proprietário da equipe Newman-Haas Racing, equipe vencedora dos quatro últimos títulos da Champ Car. Aos setenta anos, foi o mais velho piloto a vencer uma corrida de prestígio, ao fazer parte do time de pilotos do carro que venceu as 24 Horas de Daytona de 1995.

15- Rock Hudson nascido Roy Harold Scherer Jr. (1925 —1985), foi um ator norte-americano. Rock Hudson foi votado Estrela do Ano, Galã Favorito, e títulos semelhantes por inúmeras revistas de cinema. O ator de 1.96 m de altura foi uma das estrelas de cinema mais populares e mais conhecidas do seu tempo. Ele completou cerca de 70 filmes e várias produções para a televisão durante uma carreira que durou mais de quatro décadas. Ele foi a primeira grande celebridade a morrer de uma doença relacionada à AIDS.


Rock Hudson (1990 ) TV Movie
Biografia do ator Rock Hudson se concentra em sua luta com sua homossexualidade. Baseado no livro de sua ex-esposa, Phyllis Gates, e nos registros judiciais do processo civil trazido por seu antigo amante, Marc Christian.

16- Steve McQueen nasceu Terence Steven McQueen (1930 —1980), foi um ator americano.
Apelidado de "The King of Cool", é considerado um dos maiores atores de todos os tempos e em 1974, ele se tornou o astro de cinema mais bem pago do mundo. Ele também foi um piloto ávido de motocicletas e carros e enquanto estudou atuação, ele passava os finais de semana competindo em corridas de moto e isso contribuiu para que ele próprio realizasse suas cenas de ação dispensando o uso de dublês, especialmente, durante as cenas de perseguição de alta velocidade. McQueen também desenhou e patenteou um assento e transbrake para carros de corrida.Steve era apaixonado por motocicletas e a sua primeira foi uma Indian Chief modelo 1946 e tornou-se colecionador de motos clássicas, chegando a possuir mais de 100 modelos. Nas décadas de 1960 e 1970, possuiu equipe e participou de competições esportivas e desta maneira, em 1999 foi introduzido no Motorcycle Hall of Fame. Ele mesmo se definia como um indomável cínico, rebelde, e sempre procurou personagens obcecados por uma ideia, nada românticos e sem o estereótipo do galã. Ao chegar a Hollywood, na década de 1950 foi logo saudado como o sucessor de James Dean.
O primeiro grande papel no cinema foi no filme, Sete Homens e um Destino ( 1960), um faroeste clássico. Filmes como Fugindo do Inferno (1963), O Canhoneiro  ( 1966), de Robert Wise e, principalmente, Bullitt (1968), estabeleceram Steven como o típico durão hollywoodiano, versão anos 1960.
Na década seguinte, o sucesso continuou em diversas películas bem acolhidas pelo público, como Papillon ( 1973), Inferno na Torre (1974). No entanto, ele era um solitário por natureza e sua insociabilidade atingiu o ápice entre 1974 e 1978, quando preferia ficar trancado em casa, bebendo cerveja e engordando. Finalmente, voltou ao cinema no fracassado O Inimigo do Povo ( 1978),  A sua última atuação foi no Caçador Implacável ( 1980),  já debilitado pela doença  mesotelioma, câncer na membrana que envolve os pulmões e é por vezes chamado de "a doença do amianto". que o levaria à morte.
Steve casou-se três vezes, a primeira com a cantora e dançarina Neile Adams (1956-1972), com quem teve seus dois filhos e depois com a atriz Ali MacGraw (1973-1978), que conheceu durante as filmagens de Os Implacáveis ( 1972), e por último com Barbara Minty (Janeiro a Novembro de 1980)
Steve McQueen: The Man & Le Mans (2015) examina a busca do ator para criar e estrelar o filme de 1971 auto-corridas Le Mans. O seu filho Chad McQueen e a ex-esposa Neile Adams estão entre os entrevistados.
"Le Mans", estrelado por automobilismo fã Steve, e cuja produção complicada provocou a ruína profissional de Steve. Depois de se tornar um ator estrela, ele tentou ser Produtor, mas faliu no projeto.

Tuesday, October 4, 2016

Lésbicas Famosas Reveladas Em filmes Biográficos e Documentários


Lesbianismo: Envolvimento afetivo e/ou sexual entre duas mulheres; homossexualidade feminina.

Aileen Carol

Monster - Desejo Assassino (2003) é um filme sobre uma ex-prostituta que foi executada  por matar seis homens. Patty Jenkins escreveu e dirigiu o filme.
                                                 Aileen foi interpretada por Charlize Theron
Aileen Wuornos Carol (29 de fevereiro de 1956 - 09 de outubro de 2002) foi uma matadora serial  americana que matou sete homens na Flórida entre 1989 e 1990. Ela alegou que suas vítimas a tinham estuprado ou tentado estuprá-la enquanto ela estava trabalhando como prostituta, e que todos os homicídios foram cometidos em legítima defesa. Ela foi condenada e sentenciada à morte por seis dos assassinatos e foi executada pelo Estado da Flórida por injeção letal em 09 de outubro de 2002.



Alice Walker  💕💔 Tracy Chapman
Alice Walker: Beleza em Verdade - Alice Walker: Beauty in Truth
Alice Malsenior Walker ( 09 de fevereiro de 1944) é uma escritora e ativista americana. Em 1965, Alice conheceu Melvyn Leventhal Rosenman, um advogado judeu de direitos civis. Eles se casaram em 1967, na cidade de Nova York. Mais tarde nesse ano o casal se mudou para Mississipi, tornando-se "o primeiro casal inter-racial legalmente casados no Mississipi". Eles foram perseguidos e ameaçados pelos brancos, incluindo a Ku Klux Klan. O casal teve uma filha, Rebecca, em 1969. Eles se divorciaram em 1976.
Em 1982, ela ganhou o Prêmio Nacional do Livro e o Prêmio Pulitzer de Ficção pelo livro A Cor Púrpura que se tornou filme.


 
 Tracy Chapman - Músicas
Em meados da década de 1990, ela se envolveu em um romance com a cantora e compositora Tracy Chapman (30 de março de 1964) "Foi delicioso, bonito e maravilhoso e eu gostei muito  e eu estava completamente apaixonada por ela, e isto, não era da conta de ninguém, mas nossa conta ". diz Alice Walker

Alice B. Toklas  💕 Gertrude Stein


Paris era uma Mulher - Paris Was a Woman (1996)
Mulheres (muitas delas lésbicas) artistas, escritores, fotógrafos, designers e aventureiros se estabeleceram em Paris entre as guerras.
Gertrude Stein (3 de fevereiro de 1874) e Alice B. Toklas  ( 30 de abril de 1877), duas escritoras americanas que faziam parte da vanguarda parisiense do início do século XX e companheiras de toda uma vida.
Em 8 de setembro de 1907, Alice conheceu Gertrude em Paris, no dia em que ela chegou à cidade tendo deixado São Francisco, ainda devastada pelos efeitos do Terremoto de São Francisco de 1906. Juntas, elas fizeram um salão literário que atraiu vários escritores americanos expatriados, tais como Ernest Hemingway, Paul Bowles, Thornton Wilder e Sherwood Anderson, assim como pintores de vanguarda, tais como Picasso, Matisse e Braque.
Atuando como confidente, amante, cozinheira, secretária, musa, editora, crítica e organizadora de Gertrude, Alice tornou-se uma figura de bastidores, basicamente vivendo na sombra de Gertrude. Durante esse tempo,as duas viveram no número 27, rue de Fleurus. Este endereço se tornaria lendário e um importante ponto de encontro desses "gênios".
Gertrude seria a primeira a pendurar em sua parede pinturas de Juan Gris, Matisse e Picasso. Mais tarde romperia com muitos deles, inclusive com Picasso, por quem manteve grande afeição. Antes, porém, posaria noventa e três vezes para que o artista malagueño desse por finalizado o seu retrato: "Mas em nada se parece comigo, Pablo" disse ela. "Mas certamente vai parecer ,Gertrude, certamente..." respondeu o pintor. O rompimento dos dois se daria apenas em 1927, por ocasião da morte de Juan Gris. Gertrude acusou Picasso de não ter estimado Gris o bastante, ele retrucou e os dois tiveram um belo e histórico bate-boca.
Ela adorava fazer provocações. A palavra gênio exercia mesmo uma influência considerável em sua vida. Afinal era uma escritora de estilo bastante peculiar e engenhoso, a inventora da escrita automática. Assim os intelectuais de seu tempo perguntavam se ela era mesmo gênio ou não passava de uma impostora. Ela dava o troco:"Ser gênio exige um tempo medonho, indo de um lugar a outro sem nada fazer", ou então:" um gênio é um gênio, mesmo quando nada faz".


Meia-noite em Paris - Midnight in Paris (2011) é um filme de comédia romântica e fantasia, escrito e dirigido por Woody Allen. Gertrudes é um dos personagens históricos retratado no filme
Com a Primeira Guerra Mundial as duas viveram sua aventura alistando-se no F.A.F.F, um Fundo de proteção aos americanos que então viviam na Europa, dando folga a seus embates artísticos e literários, a aventura é narrada na Autobiografia. Após a guerra a vida voltou ao normal mas tudo já estava transformado para sempre, inclusive e principalmente Paris. Não tanto a fachada e a arquitetura da cidade, mas as pessoas e o ritmo da vida.
Em 1933, Gertrude publica A autobiografia de Alice B. Toklas. O livro tornou-se o maior sucesso de Gertrude.  Com estilo muito próprio, a narrativa conta como jovens artistas e escritores vindos das mais diversas partes do mundo se encontram em Paris e detonam novos caminhos para a arte. Picasso vinha da Catalunha, Joyce da Irlanda, ela própria vinha da América, Nijinski era russo, havia vários franceses, como Cocteau, Apollinaire, Matisse. 
Em 1946, W. G. Rogers escreveu em suas memórias do casal que Alice era um pouco curvada, algo retraída e apagada. Ela não se senta em uma cadeira, ela se esconde nela; ela não olha para você, mas para cima de você; ela sempre está meio passo para fora do círculo. Ela dá a aparência, dizendo-se de forma direta, não de uma serva, mas de uma relação ruim, de alguém convidado para um casamento mas não para a festa de casamento."James Merrill escreveu que, antes de se encontrar com Alice"sabia-se de sua pequena estatura, das sandálias, do bigode, dos olhos," mas que não antecipa "o encantamento de sua voz — como uma viola 
ao entardecer."
As duas permaneceram juntas até a morte de  em 1946.
Ainda que Gertrude quisesse destinar muito de seu patrimônio a Alice, inclusive a coleção conjunta de arte (que contava com alguns Picassos), a relação do casal não possuía qualquer reconhecimento legal. Como muitas das pinturas eram de grande valor, os parentes de Gertrude logo agiram para se apossar delas, retirando-as da casa de Alice enquanto esta viajava e pretendia colocá-los num cofre de banco. Dali em diante Alice passou a depender de ajuda dos amigos, assim como da literatura para conseguir se manter.
Em 1954, ela publicou o The Alice B. Toklas Cookbook, um livro que misturava reminiscências e receitas. A receita mais famosa, contribuição do amigo Brion Gysin, é o doce de haxixe, uma mistura de frutas, castanhas, temperos e "cannabis sativa" - ou seja, maconha. Seu nome mais tarde foi usado nas invenções culinárias com maconha denominadas "brownies Alice B. Toklas". O livro foi traduzido para vários idiomas.
Em 1958 foi publicado : Aromas and Flavors of Past and Present. Entretanto, ela não o aprovou, posto que foi pesadamente anotado por Poppy Cannon, um editor da revista House Beautiful. Toklas também escreveu artigos para várias revistas e jornais, incluindo The New Republic e o The New York Times.
Em 1963, ela publicou sua autobiografia What Is Remembered, que termina abruptamente com a morte de Gertrude Stein. 
 Os seus últimos anos foram difíceis por causa da saúde debilitada e dos problemas financeiros. Ela tornou-se católica na velhice. Ela morreu na pobreza, em Paris, 7 de março de 1967 aos 89 anos.
I Love You, Alice B. Toklas (1968) um filme estrelado por Peter Sellers, com o nome do brownie de maconha, que tem um papel significativo na trama;
Em 1971, foi fundado em São  Francisco o Clube Democrático Alice B. Toklas LGBT,  uma organização política 
Samuel Steward, que conheceu o casal na década de 1930, editou Dear Sammy: Letters from Gertrude Stein and Alice B. Toklas (1977) e também escreveu dois romances de mistério tendo as duas como personagens: Murder Is Murder Is Murder (1985) and The Caravaggio Shawl (1989);
Em 1989, a Câmara de Supervisores de São Francisco votou  para renomear uma quadra  em São Francisco como Alice B. Toklas Place.
Sylvia Beach nascida Nancy Woodbridge Beach (14 de Março de 1887 - 05 de outubro de 1962), foi uma livreira e editora norte-americana que viveu a maior parte de sua vida em Paris, onde ela era uma das principais figuras expatriadas  entre a I e II Guerra Mundial . 
O seu pai, um pastor presbiteriano, era descendente de várias gerações de clérigos. Quando as meninas eram jovens, a família vivia na América. Então, em 1901, a família se mudou para a França após a nomeação de Sylvester Beach como assistente de ministro da Igreja americana em Paris e diretor do centro de estudos americano. 
Entre 1902-1905, ela passou em Paris.
Em 1906, voltou para Nova Jersey. Ela fez várias viagens de regresso à Europa, viveu por dois anos na Espanha, e trabalhou para a  Cruz Vermelha. Durante os últimos anos da Grande Guerra, ela foi atraída de volta para Paris para estudar literatura francesa contemporânea. 
Shakespeare and Company .
Durante a realização de alguma pesquisa na Biblioteca Nacional, Sylvia encontrou o nome de uma  livraria, La Maison des Amis des Livres.  Na livraria, ela foi calorosamente recebida pela proprietária que, para sua surpresa, era uma jovem gorda de cabelos louros, Adrienne Monnier.  Adrienne estava usando uma roupa que parecia um cruzamento entre um vestido de camponesa e um hábito de freira, com uma longa saia cheia e uma espécie de colete apertado de veludo sobre uma blusa de seda branca. Ela estava em cinza e branco como era livraria . "Apesar dela estar vestida com um manto e um chapéu espanhol, Adrienne soube imediatamente que ela era americana. Naquela primeira reunião Adrienne declarou: "Eu gosto muito da América". e Sylvia respondeu que gostava muito da França. Mais tarde, elas se tornaram amantes e viveram juntos por 36 anos até o suicídio de Adrienne Monnier em 1955. Depois do suicídio dela, Sylvia teve um relacionamento com Camilla Steinbrugge. 

Gisèle Freund ( 19 de novembro de 1908 - 31 de março de 2000) foi uma fotógrafa e fotojornalista francesa de origem alemã , famosa por sua fotografia documental e retratos de artistas e escritores. 
Em 1974, o seu livro, Photographie et société é sobre os usos e abusos do meio fotográfico na era da reprodução tecnológica. 
Em 1977, tornou-se presidente da Associação Francesa de fotógrafos.  
Em 1981, ela fotografou o retrato oficial do presidente francês François Mitterrand.
Em 1982, ela foi feita Officier des Arts et Lettres
Em 1983, Chevalier de la Légion d'honneur, a mais alta condecoração na França.
Em 1991, ela se tornou a primeira artista a ser homenageada com uma retrospectiva no Moderne Musée National d'Art em Paris
Djuna Barnes ( 12 de Junho de 1892 - 18 de Junho de 1982) foi uma escritora norte-americana. Ficou conhecida pelo seu lúgubre romance Nightwood (1936). Teve um relacionamento conturbado com a artista plástica Thelma Wood.
Sidonie Gabrielle Colette ( 28 de janeiro de 1873 —  3 de agosto de 1954) foi uma escritora francesa. Ela possuía uma enorme coleção de objetos de Art Nouveau, e mantinha um salão literário.
Em 1920, em sua obra "Chéri", ela escreve sobre o relacionamento de uma mulher madura com um homem 24 anos mais novo.
Juliet Anne Virginia Stevenson ( 30 de outubro de 1956) é uma atriz inglesa de teatro e cinema. 
 Shari Benstock nasceu Shari Gabrielson Goodmann ( 2 de Dezembro de 1944 -  26 de maio de 2015) amplamente conhecida por seus estudos feministas e biografia literária.



Anaïs Nin                                                                                                                                 


 Henry & June (1990) é um filme estadunidense dirigido por Philip Kaufman. É uma adaptação cinematográfica da obra Henry, June and me, de Anaïs Nin.
  No ano de 1931 Henry vai viver na França e é convidado pelo marido de Anaïs a visitá-los. Anaïs Nin está em uma relação estável com o marido Hugo,  mas está à procura de algo de novo, mais espontâneo, ansiando por mais da vida. Quando Anais se encontra com Henry Miller, ele está trabalhando em seu primeiro romance, ela nutre uma admiração por ele, começando a observá-lo. E apaixona-se pelo amor que ele tem por une Edith Smith ( segunda esposa). Essa paixão também a faz apaixonar-se e invejar June. Ela é atraída por Miller e sua esposa June, bem como seu estilo de vida boêmio. Ela se envolve em uma relação atormentada com o casal, no meio desses sentimentos, inicia-se uma relação de Anaïs com Henry. Ao mesmo tempo, ela também busca ter um relacionamento com June. Anais Nin ajuda Henry a publicar seu romance, Trópico de Câncer, mas catalisa a separação dos Millers', enquanto ela retorna para Hugo.
Anais Nin nasceu Angela Anais Juana Antolina Angela Anais Juana Antolina Rosa Edelmira Nin Y Culmell; (21/02/1903 - 14/01/1977) foi uma autora francesa, filha do compositor cubano Joaquín Nin, criado na Espanha e Rosa Culmell y Vigaraud. Anaïs Nin tornou-se famosa pela publicação de diários pessoais, que medem um período de quarenta anos, começando quando tinha doze anos. Ela só permitiu que seus diários fossem publicados após a morte de seu marido Hugh Guiler.
Os seus romances e narrativas, impregnados de conteúdo erótico foram profundamente influenciados pela obra de James Joyce e a psicanálise. Dentre suas obras destaca-se Delta de Vênus (1977), traduzido para todas as línguas ocidentais, aclamado pela crítica americana e europeia.

Ebba Sparre  ❤💘❤ Cristina Rainha da Suécia                                               



The Girl King (2015) Dirigido por Mika Kaurismäki e escrito por Michel Marc Bouchard. Um retrato da brilhante e extravagante Cristina da Suécia, rainha desde os seis anos, que luta contra as forças conservadoras que são contra as suas ideias de modernizar a Suécia e que não toleram o seu despertar da sexualidade.

Ebba Larsdotter Sparre (1629 - 19 de março de 1662) era uma dama de companhia sueca e nobre. Ela é conhecida como amiga íntima e amante especulada da Rainha Cristina da Suécia.


Cristina (18 de dezembro de 1626 –  19 de abril de 1689) foi a Rainha da Suécia de 1632 até sua abdicação em 1654. Era a única filha do rei Gustavo II  e sua esposa Maria Leonor de Brandemburgo. Ela ascendeu ao trono com apenas seis anos de idade após a morte de seu pai na Batalha de Lützen. Sendo a filha de um defensor do protestantismo na Guerra dos Trinta Anos, Cristina causou escândalo ao abdicar em 1654 e converter-se ao catolicismo. Ela passou seus anos restantes em Roma, tornando-se a líder da vida musical e teatral local. Como rainha sem um país, ela protegeu muitos artistas e projetos. Cristina é uma das poucas mulheres enterradas no Vaticano.
Cristina era mal-humorada, inteligente e interessada em livros e manuscritos, religião, alquimia e ciência. Ela queria que Estocolmo se transformasse na "Atenas do Norte". Influenciada pela Contrarreforma, ela cada vez mais se atraiu pela cultura barroca e mediterrânea que desenvolveu-se longe de seu país. Seu estilo de vida incomum e vestuário e comportamento masculino inspiraria vários romances, peças teatrais, óperas e filmes.



Elizabeth Bishop  💕💝💔Maria Carlota                                                                                          


Flores Raras (2013) diretor Bruno Barreto
Uma crônica do caso de amor de 1951 a 196 entre a poeta americana Elizabeth  e a arquiteta brasileira Lota. 
Em 1965, Elizabeth dedicou seu volume de poemas Questões de viajar para a Lota.
Elizabeth Bishop (08/02/1911 - 06/10/1979), era poeta e escritora de histórias curtas. 
Em 1956, ela ganhou o prêmio Pulitzer  para poetas.
Em 1970,  ganhou o prêmio National Book.
Maria Carlota Costallat de Macedo Soares (16 de março, 1910 - 25 de setembro de 1967), ela projetou e supervisionou a construção do Parque do Flamengo, no Rio de Janeiro. Ela nasceu em Paris, membro de uma família política proeminente no estado do Rio de Janeiro. 



Anne Lister  - A Primeira Lésbica Moderna                                                                             

 
 O Diário Secreto da Senhorita Anne Lister - The Secret Diaries of Miss Anne Lister (2010) é um filme britânico escrito por Jane English, dirigido por James Kent e estrelado por Maxine Peake.
O filme é baseado nos contos do diário de Anne Lister. A história apresenta os relacionamentos de Anne Lister e seu estilo de vida independente, como uma industrial. 
Anne Lister ( 3 de abril de 1791 -  22 de setembro de 1840) foi uma proprietária de terras, alpinista e viajante britânica. Ao longo de sua vida, ela manteve um diário onde narrou os detalhes de sua vida cotidiana, incluindo seus relacionamentos lésbicos, suas preocupações financeiras, suas atividades industriais e seu trabalho dedicado ao Salão Shibden. Os diários contêm mais de 4.000.000 palavras e cerca de um sexto delas (aquelas cujo trata sobre os detalhes íntimos de seus relacionamentos amorosos e sexuais) foram escritas em código. O código, derivado de uma combinação de álgebra e grego antigo, foi decifrado em 1930.
Anne Lister tinha um estilo de vida abertamente lésbica. Ela era apelidada de "Freddie" por uma de suas amantes e "Gentleman Jack", pelos moradores de Halifax, onde ela sofria de assédio por sua sexualidade. Ela vivia na área rural da cidade, onde dirigia a obra de renovação do paisagismo do Salão Shibden, que ela havia herdado de seu tio, James Lister, morto em 1826.

Ann Lebowitz - A Visionária do Mundo Lésbico



 Falando em Público - Public Speaking Dirigido  por Martin Scorsese
O documentário destaca as experiências da escritora, Jornalista, judia e lésbica:
 Frances "Ann" Lebowitz (27/10/1950) e sua visão do mundo. O filme capta a conversa entre Martin e Ann. Ann oferece introspecções sobre questões pontuais, tais como gênero, raça e direitos dos homossexuais. Refletindo sobre a eleição de Barack Obama, ela chama o racismo "uma fantasia de superioridade, uma fantasia pode terminar, você sabe. Provavelmente não, mas ela pode. "ela diz,  acrescentando: "Qualquer homem  branco que não é o presidente dos Estados Unidos falhou."
Sobre o tema do envelhecimento, ela diz:" Em um certo momento, a pior foto tirada de você quando você tinha 25 anos é melhor do que a melhor foto tirada de você quando você está com 45. 
A sua carreira inclui passagens escrevendo para as revistas Interview e Mademoiselle e servindo como editora, contribuindo para Vanity Fair. 
Ela também é a autora de duas coleções de ensaios, "Metropolitan Life" (1978) e "Estudos Sociais" (1981), e livro infantil "Mr. Chas e Lisa Sue Meet the Pandas " (1994).

Annie Leibovitz  💕💔 Susan Sontag                                                                                                               



Annie Leibovitz: Life Through a Lens (2008). Diretora Barbara Leibovitz
O filme traça o arco da vida fotográfica de Annie Leibovitz, suas aspirações artísticas e a trajetória de sua carreira, que produziu fotos reconhecíveis e icônicas.

Anna-Lou "Annie" Leibovitz (nascida em 2 de outubro de 1949) é uma fotógrafa americana de retratos. Ela é mais conhecida por seus retratos envolventes, especialmente de celebridades, que muitas vezes apresentam temas em poses e ambientes íntimos. A foto Polaroid de Leibovitz de John Lennon e Yoko Ono, tirada cinco horas antes do assassinato de Lennon, é considerada uma das fotos de capa mais famosas da revista Rolling Stone.  A Biblioteca do Congresso a declarou uma Lenda Viva, e ela é a primeira mulher a ter uma exposição na National Portrait Gallery de Washington.

Um Perfil de Susan Sontag - Regarding Susan Sontag dirigido por Nancy kates , narra a vida de Susan como uma autora, crítica social e ativista, e apresenta entrevistas com seus amigos, familiares e parceiros românticos, bem como a leitura de seu trabalho
Susan Sontag  nasceu Susan Rosenblatt (16 de janeiro de 1933 — 28 de dezembro de 2004) foi uma judia americanaEla tornou-se consciente da sua atração por mulheres no início da adolescência, e escreveu no seu diário aos 15 anos.
Aos 16, teve o seu primeiro encontro sexual com uma mulher: "Talvez eu estava bêbada, depois de tudo, porque era tão bonito quando H começou a fazer amor comigo .... Tinha sido às 04:00, antes de ter chegado à cama ... Eu tornei-me plenamente consciente de que eu desejava, ela também sabia disso .... "
                                                        Philip Rieff (esquerda) e Susan Sontag em 1966
Aos 17 casa com Philip Rieff em Chicago após um namoro de dez dias. Eles ficaram  casados oito anos, durante os quais ela trabalhou no ensaio "Freud: A Mente do Moralista", que seria atribuído unicamente a Philip Rieff como acordo no divórcio que ocorreu entre ambos em 1958. O casal teve um filho, David Rieff,.
Graduou-se na Universidade de Harvard e destacou-se por sua defesa dos direitos humanos. Publicou vários livros, entre eles Styles of Radical Will, The Way We Live Now, Against Interpretation e In America, pelo qual recebeu em 2000 o prêmio do Livro Nacional.
Publicou artigos em revistas e  jornais.
Na década de 1970, ela esteve romanticamente envolvida com Nicole Stéphane (1923-2007), uma herdeira da família de banqueiros Rothschild que se tornou atriz. Ela mais tarde assumiu uma relação com a fotógrafa Annie Leibovitz, de quem esteve sempre próxima nos últimos anos de vida; também teve casos com a coreógrafa Lucinda Childs, a escritora Maria Irene Fornes, e outras mulheres.  Ela faleceu aos 71 anos de idade de síndrome mielodisplásica seguida de uma leucemia mielóide aguda em 28.

Gia  -  A Lésbica Chique                                                                                                                                  

Gia - Fama e destruição (1998) é um telefilme americano estrelado por Angelina Jolie. O filme conta a vida da modelo Gia Carangi. Foi dirigido por Michael Cristofer.
Gia Marie Carangi ( 29 de janeiro de 1960 — 18 de novembro de 1986) foi uma modelo norte-americana, atuante entre fins dos anos 1970 e início dos anos 1980. É considerada por analistas como sendo a primeira supermodelo da história e a mais influente modelo de sua época. Anos depois, Cindy Crawford foi apelidada de "Baby Gia" por sua semelhança com ela. Capa de várias revistas importantes de moda nos Estados Unidos e na Europa e trabalhos para estilistas internacionais consagrados, como Versace, Saint Laurent e Diane von Fürstenberg, sua carreira decaiu rapidamente no início dos anos 80 ao viciar-se em heroína. Contraiu o vírus da AIDS e morreu aos 26 anos de idade, uma das primeiras mulheres famosas a morrer em razão da doença nos Estados Unidos.
 Algumas associações LGBT a rotulam como lésbica e outras como bissexual, por seu relacionamento também com homens. No filme Gia, Jolie a interpreta como bissexual. Desde sua morte, ela é considerada como um ícone lésbico, e de ter sintetizado o termo "lesbian chic" uma década antes de ele ser cunhado.



Laurel Hester Anne                                                                                                                                  


Amor Por Direito - Freeheld (2015) Dirigido por Peter Sollett. Baseia-se em 2007 documentário curta-metragem de mesmo nome sobre a luta do policial Laurel Hester contra a Ocean County, New Jersey Conselho de Escolhido Freeholders para permitir que seus benefícios de pensão fossem transferidos para sua parceira depois de ser diagnosticado com câncer terminal.
Laurel Hester Anne (15 de agosto de 1956 - 18 de fevereiro, 2006), Ela ganhou um diploma de bacharel em justiça criminal e psicologia pela Universidade de Stockton. Enquanto na escola, ela ajudou a iniciar a Aliança do Povo gay, o primeiro grupo LGBT no campus de Stockton, que causou polêmica lá. Ela serviu como co-presidente, mas usou um pseudônimo para que ninguém fora do grupo soubesse que ela era gay. O nome dela, eventualmente, foi anexado a um artigo de notícias LGBT, e ela foi tirada do armário para a escola como uma lésbica. Sua primeira posição na aplicação da lei foi em North Wildwood, New Jersey. Depois de dois verões trabalhando como um oficial sazonal, foi-lhe dito que ela não iria ser contratado por um terceiro, porque ela era gay. Como uma criança de sua família muitas vezes passava o verão em Jersey Shore, portanto, Hester queria voltar e trabalhar na área. 
Laurel era uma veterana do gabinete do procurador Ocean County, onde trabalhou em uma variedade de casos, por 23 anos, quando foi atingida por um câncer de pulmão. Ela foi uma das primeiras mulheres a alcançar o posto de tenente em seu departamento e era muito respeitada por seus colegas oficiais.
Ela conheceu sua futura parceira no início da década de 2000, Stacie Andree Leigh (nascida em 1975), que era 19 anos mais jovem do que Laurel.


Rosie O'Donnell - Defensora das Famílias 
Lésbicas                                                                



A Família é uma Família é uma Família: Uma Celebração de Rosie O'Donnell - A Family 
Is a Family Is a Family: A Rosie O'Donnell Celebration (2010)
O que é uma família? Às vezes é uma mãe, um pai e seus filhos. Ou podem ser crianças com apenas uma mãe ou pai. Ou poderia ser crianças que têm mais do que uma mãe ou pai. Enquanto a resposta varia, todas as famílias compartilham um ingrediente vital: o amor.
O filme é um retrato comovente da notável diversidade das famílias de hoje, que desafiam estereótipos, destacando pais do mesmo sexo, as famílias monoparentais e as histórias de adoção. As crianças falam do coração sobre os pais, irmãos, casamento e amor no documentário. Dirigido e produzido por Amy Schatz.
Roseann "Rosie" O'Donnell (21 de março de 1962) é uma comediante, atriz, autora, cantora, personalidade da mídia, ativista dos direitos LGBT,  editora e produtora americana.
Rosie O'Donnell perdeu sua mãe para o câncer quando ainda era adolescente, e salientou a importância de proteger as crianças e apoiar as famílias ao longo de sua carreira. Adolescente, ela começou sua carreira de comediante. 

Em 1996, ela começou a apresentar o The Rosie O'Donnell Show, programa de entrevistas que ganhou vários prêmios Emmy. Em 2002 ela assumiu sua homossexualidade.


Violette Leduc  - A Lésbica Eterna                                                                                                               

Violette (2013) é um filme drama francês  escrito e dirigido por Martin Provost, sobre a escritora francesa:
 Violette Leduc (07 de abril de 1907 - 28 de maio 1972); filha ilegítima de uma serva. Ela passou a maior parte de sua infância sofrendo de baixa auto-estima, agravado pela hostilidade e proteção excessiva da mãe . 
 Após a Primeira Guerra Mundial, ela foi para um colégio interno, o Collège de Douai, onde ela experimentou relacionamento lésbico com uma colega e uma professora de música que foi demitida durante o incidente. 
Em 1926 ela mudou-se para Paris e se inscreveu  no Lycée Racine. Nesse mesmo ano, ela não conseguiu seu exame de bacharelado e começou a trabalhar como balconista e secretária.
Em 1942 ela conheceu Maurice Sachs e Simone de Beauvoir, que a encorajaram a escrever.  O seu primeiro romance, L'asphyxie (na prisão de sua pele), foi publicado por Albert Camus para Gallimard e lhe rendeu elogios de Jean-Paul Sartre, Jean Cocteau e Jean Genet.
Em 1955 ela foi forçada a retirar parte de seu novo livro, Ravages por causa de passagens sexualmente explícitas que descrevem o lesbianismo. 
A parte censurada foi finalmente publicada como uma novela separada, Thérèse e Isabelle.
  Em 1964, ela publicou o livro de memórias La bâtarde. Ele quase ganhou o Prix Goncourt e rapidamente se tornou um sucesso. Ela escreveu mais oito livros, incluindo La Folie en tête (Mad em perseguição), a segunda parte de sua autobiografia literária.
Em 1966, a novela, Le Taxi, causou polêmica devido à sua representação do incesto entre um irmão e uma irmã. 
Ela desenvolveu cancro da mama e morreu com a idade de 65 anos depois de duas operações. 


 
Em 1968 Radley Metzger fez um filme do romance de Leduc Thérèse e Isabelle sobre o amor lésbico adolescente, estrelado por Essy Persson e Anna Gael.



Garotas em Uniforme - Mädchen in Uniform (1958) é um filme de drama alemão  dirigido por Géza von Radványi e baseado na peça (creditado aqui como "Ritter Nérestan") por Christa Winslow.  É um remake do filme de 1931. 


Shinjuku Boys é um filme de 1995 de Kim Longinotto e Jano Williams. Ele explora a vida de três transgêneros que trabalham no New Marilyn Club em Tóquio, Japão.

Em 1995, Shinjuku Boys ganhou Melhor Documentário no San Francisco Gay and Lesbian Film Festival, um Silver Hugo Prize no Chicago International Film Festival e Gold Prize no Houston Film Festival.

Kim Longinotto é uma britânica que faz filmes de vítimas femininas



Os LGBT Retratados em Filmes Biográficos e Documentários